Nutria NN

Por qué me he alejado de la música (al menos por un tiempo).

2011-12-13T07:46:00.001-08:00

Querido lector:
Durante los últimos meses, o mejor dicho, durante los últimos años, me he concentrado en una investigación literaria que me ha mantenido alejado de la música y de la composición de nuevo material. Aunque ya tenía avanzada una serie de nuevas canciones, un inesperado hallazgo literario me hizo abandonar, poco a poco, la idea de un nuevo álbum, así como la producción de nuevos vídeos. Todo mi interés y toda mi energía empezaron a trasladarse a los libros, y actualmente la idea de un nuevo álbum está congelada. Por su parte, las presentaciones en vivo de Nutria NN se han reducido a la mínima expresión. Recientemente me he visto diciendo una y otra vez que “he dejado la música”, al menos por los próximos tres años, pero pueden ser más. Y es que estoy concentrado en una investigación y en una teoría literaria, que, de ser ciertas, implicarían un gigantesco cambio en el estudio de la historia de la literatura moderna.
Sólo un hallazgo de estas proporciones podría haberme hecho dejar temporalmente (o definitivamente) la música. Y si bien puede hablarse de un caso de obsesión, megalomanía o monomanía, para mí este es el mayor reto de mi vida, y estoy seguro de que tendrá mucha más repercusión que la mejor de mis canciones. Para algunos, me estoy volviendo loco, pero yo respondo que muchas veces el más delirante es el más cuerdo.
En los próximos meses iré publicando en este blog los avances de mi investigación, y espero, querido lector, que te des el tiempo de escudriñar mis palabras, porque ellas contienen algunas de las ideas literarias más controversiales de los últimos tiempos. Pero más allá de la controversia, que en este caso es inevitable, quiero que te fijes en lo que va de fondo. Por que no será menor. Ya verás.

Dear reader:
In recent months, or rather, in recent years, I have been invested on a literary investigation that has kept me away from music and the composition of new material. Although I had been working on a number of new songs, an unexpected literary finding kept away from the idea of a new album and the production of new videos. All my interest and my energy began to move towards the realm of books, and now the idea of a new album is frozen. More over, live performances of Nutria NN have been reduced to a minimum. Recently I have found myself saying over and over that "I have quit music", at least for the next three years, but it can be longer. For now I'm focused on this literary theory, which, if true, it would mean a gigantic change in the study of the history of modern literature.
Only a finding of this proportions could have made me stop temporarily (or permanently) making music. And while one can speak of a case of obsession, megalomania and monomania, for me this is the biggest challenge of my life, and I am sure it will have much more impact than the best of my songs. For some, I'm going crazy, but to this I reply that often the most delirious is the most sane.
In the coming months I will be posting on this blog the progress of my research, and I hope, dear reader, you give yourself time to scrutinize my words, because they contain some of the most controversial literary ideas of recent times. But beyond the controversy, which is inevitable in this case, I want you to notice what runs deep underneath the surface of my ideas. Because it is not small issue. You will see.

Nutria NN: "Zamba del arriero" . En vivo, 2010. VIDEO

2010-11-29T18:41:00.000-08:00

Nutria NN canta "Zamba del arriero". Versión en vivo, 2010. HD (Live version with English subtitles). Grabado el 5 de Septiembre, 2010. Versión original de la canción en 'Nutria NN" [CD], Hueso Records. Intro: Ojos negros/Black Eyes (Очи чёрные, Ochi chyornye) Cantada por un transeúnte.

―De espaldas, mirando un punto pero alejándonos de él, en línea recta hacia lo desconocido.
(Roberto Bolaño: Los detectives salvajes)

Nutria: voz, guitarra; Recipol: glockenspiel; David Colado: bombo; Bart Higgins: guitarra.
Cámara: Matt Schelcht

Recorded september 5, 2010
Original version of the song on "Nutria NN"[CD], Hueso Records
Available at CDBaby.com

"Zamba del arriero" (Nutria NN)
Duerme que no queda nada
No hay pasado, no hay mañana
No hay crepúsculo ni aurora
Por el tiempo Campamento
Ya te toca descansar

Vas lejano de esta vía
Cómo puedo darte alcance
Si ya estás del otro lado
Quiero verte al otro lado
Con tu diente solitario

Bajando al valle de piedras
Las llamitas van llorando
Que una vez fuiste su guía
Fuiste el sol, trajiste el día
En tu zambita canción

Arriando la despedida
Al espejo de la laguna
Cuando vuelvas del final
Con la luna en un cristal
Cuando vuelvas del final

The Maysles Cinema Presents 'Documentaries in Bloom' THE BATTLE OF CHILE Marathon Screenings

2010-08-30T17:58:00.000-07:00

The Maysles Cinema Presents 'Documentaries in Bloom'

THE BATTLE OF CHILE
Marathon Screenings

All screenings introduced by Chilean artist and musician
Christian Torres-Roje, (Nutria NN)

September 10, 11, and 12, 2010. 343 Lenox Ave at 127th Street, NYC

Three rare marathon screenings of the legendary documentary by Patricio Guzmán, The Battle of Chile, will take place for September 11, the anniversary of the Chilean military coup. A landmark in documentary history, this remarkable film brings viewers into the Chilean political conflict. The film includes one of cinema's most famous shots: a cameraman who captures his own murder on film. Often discussed but little-seen, The Battle of Chile (1975-1979, Chile/France/Cuba, 262 minutes) has been newly restored and released on DVD by Icarus Films. In this remarkable event, it will shown in complete marathon screenings.

Director Patricio Guzmán is available for interviews in support of this program.
Screener DVDs and publicity photos are also available for writers covering this event.

The Battle of Chile Marathon Weekend Schedule

Friday, September 10, 2010
7:30 p.m. Part I
9:15 p.m. Part II

Saturday, September 11, 2010
3:00 p.m. Part I
4:45 p.m. Part II
6:30 p.m. Part III

Sunday, September 12, 2010
3:00 p.m. Part I
4:45 p.m. Part II
6:30 p.m. Part III

http://www.mayslesinstitute.org/cinema/calendar.html

Conciertos por Chile

2010-06-24T08:18:00.000-07:00

CONCERT FOR CHILE, en Brooklyn Bowl, 11 de Abril, 2010

Nutria NN in Concert for Chile: Brooklyn Bowl from Nutria NN on Vimeo.

"AFTERSHOCK" en WHITE BOX, NYC, 27 de Marzo, 2010

"AFTERSHOCK" en WHITE BOX, Broome St., 27 de Marzo, 2010

Toda la discografía de Nutria NN (2005-09) descargable y gratis

2009-12-13T16:25:00.000-08:00

REVENTÓN DE FIN DE Año
En un intento por llegar a la gente de regiones,
Se ofrecerán por tiempo limitado los 3 Cd’s de la discografía de Nutria NN
(los dos Cd’s antiguos y el nuevo Split-CD)
para ser descargados gratuitamente a través de este blog.
(Entre el 15 de diciembre 2009 y el 15 de abril 2010)

Cualquier uso en producciones audiovisuales, para t.v. o cine por favor solicitar autorización en: nutriamusica@gmail.com

Agradecimientos especiales a Hueso Records por el apoyo durante estos años y a Mateo Zaltar (Offending Command) por hacer posible la descarga por Internet.

1. POBRE DIABLO: RECIPOL vs. NUTRIA NN (2009):
>>> Para descargar PINCHA AQUI!!!

2. NUTRIA NN (2007)
>>> Para descargar PINCHA AQUI!!!

3. ROQUERÍO (2005)
>>> Para descargar PINCHA AQUI!!!

Y EL ULTIMO VIDEO
Nutria NN: “La marca de la belleza”, incluida los créditos de la película "Huacho". Versión en vivo. HD, 2009

Nutria NN: “La marca de la belleza”, incluida los créditos de la película "Huacho". Versión en vivo. HD, 2009 from Nutria NN on Vimeo.

NUTRIA NN EN CHILE (ZONA CENTRAL), DICIEMBRE 2009

2009-12-07T19:44:00.000-08:00

FECHAS CONFIRMADAS

Sábado 19 de diciembre
Nutria NN en VALPARAISO (Café Epif)
Lugar: Café Epif
Ubicación: Grossi 268 (Cerro Alegre, Valparaíso)
22:00 hrs
$2.000
Más información en: www.epif.cl

Martes 22 de diciembre
Nutria NN en STGO (Salón Cienfuegos)
Lugar: Salón Cienfuegos
Ubicación: Constitución 67, Bellavista
23:00 hrs
Entrada liberada

Sábado 26 de diciembre
Presentando el nuevo Split EP en Sala SCD Bellavista, STGO:
“Pobre diablo: Recipol vs. Nutria NN” (Hueso Records)
Lugar: Sala SCD Bellavista
Ubicación: Santa Filomena 110, Bellavista
21:00 hrs
$3.000
El debut de Recipol (alias del músico y arquitecto Pedro Pulido) y la presentación de Nutria y los NN junto a músicos nacionales invitados
Más información en: www.scd.cl/salasscd.html

Domingo 27 de diciembre
La reunión de los hermanos en Sala Elefante, Santiago Centro:
Nutria NN (Brooklyn) y The Modern Wonder (Nairobi)
Lugar: Estudio Elefante
Ubicación: Ayacucho 477, Santiago-Centro
17:00 hrs.
$2.000
Más información en: www.estudioelefante.cl

Contacto Prensa
Nutria NN en Chile
nutriamusica@gmail.com

53rd Venice Biennale / Trienal de Chile

2009-10-25T14:00:00.000-07:00

COLABORACIONES RECIENTES / RECENT COLLABORATIONS
ACTUALMENTE EN EXHIBICION / CURRENTLY ON VIEW

Resistance, 2009
Video
(Directed by Iván Navarro. Nutria NN, actor)

On view at:
53rd Venice Biennale, 7 June - 22 November, 2009 • Venice

The Missing Monument for Washington, DC or A Proposal for a Monument
for Victor Jara, 2008
Video
(Directed by Iván Navarro. Nutria NN, actor, voice over, guitar)

On view at:
Trienal de Chile (MAC Quinta Normal), 8 October – 8 December, 2009
Museo de Arte Contemporáneo, Santiago

“En vez de la jugada luminosa que hoy luce en la Bienal de Venecia, el curador eligió un video. "Me invitó a participar con 'Un monumento perdido de Washington DC o propuesta de monumento para Víctor Jara'. Como una parodia de la idea clásica de estatua, con el héroe sobre un caballo, pedí una melodía nueva para el último poema que Jara escribió. La hizo mi amigo músico Nutria NN, quien aparece en el video cantando sobre la espalda de otra persona, quien resiste durante cuatro minutos, sin cortes, todo el peso del cantante. Lo voy a proyectar sobre un muro del MAC. La imagen es de dos metros de alto por tres de largo".
Iván Navarro, 2009

Nutria NN at Hecho en Dumbo in Time Out New York, Sept. 2009

2009-09-15T19:06:00.000-07:00

Nutria NN, the Chilean band from Brooklyn appears in a pic in the September 10-16, 2009 issue of Time Out New York as one of the bands performing last weekend at the Mexican restaurant/venue Hecho in Dumbo, in Dumbo, Brooklyn. Viva Chile, Viva Mexico, Viva Brooklyn. (Photo: Shannon Garland, left, Christian Nutria, right)

'Nutria NN' (+Gepe) in the Upstairs Lounge at Pianos NYC

2009-08-03T11:54:00.000-07:00

'Nutria NN' (+Gepe) in the Upstairs Lounge at Pianos
Feb. 15. 2009

Warm acoustic guitar; sad and happy songs ringing out sweet and mellow; brief moments of glockenspiel, whistling, pan flute; eager audience clapping along. Mellisonant Latin-folkers Nutria NN communed with as many sweaty bodies as could get near the stage in the Upstairs Lounge at Pianos on Sunday night. Headliner Gepe joined the group for their last two songs, singing vox on "Deten el invierno," and playing snare drum on the final song, giving its groove an unexpected military twist. "Otra! Otra!" cried the crowd at the end of the song, answered by a simple command from Nutria's lead singer to “Stay!” for Gepe.

by kleineKultur

Live in Rooftop Films Series 2009 (NYC)

2009-07-02T18:21:00.000-07:00

From the Rooftop Series 2009 Calendar: "Rooftop Films is known internationally as one of the most dynamic film festivals in the world [...] Music has always been a part of the Rooftop Films experience, and we take great pride in all the amazing musicians that perform alongside our films. Highlights have included TV on the Radio, The Mountain Goats, members of Fugazi and Califone, Chairlift, Dirty on Purpose, Phosphorescent, Deer Tick and more."

'Nutria N.N.' at Pete's Candy Store (in kleineKultur)

2009-04-26T16:15:00.000-07:00

by Meghann Wilhoite -- kleineKulturSaturday, 9 Aug, 2008

Brooklyn-based Nutria N.N. brought their moody brand of Chilean indie-folk/rock to Pete’s Candy Store on Saturday night. Fans and strangers alike crammed into the small Williamsburg venue to witness the fairly impressive live recreation of meticulously orchestrated songs. The mix of acoustic (guitar, violin, field drum) and electric (synth, bass) instruments made for a genre-bending sound, the prevalence of pretty melodic lines and retro synth patches pushing indie.

Pensive and dark, the music inspired contemplative silence from the audience for most of the set, though an enthusiastic and boisterous round of “otra” was given after the final song. The first half of the set centered on the singer (who’s also the songwriter) and his acoustic guitar---like the breathy and ethereal “Una Mas, No Mas”---while the last half featured songs with a fuller sound and faster tempos. The bluesy “Tristeza de Lota” was one of these, whose abrasive harmonica loop gave the song a raw feeling. By contrast, the song before “Tristeza” employed the high vocals and steadily building-in-energy piano line characteristic of Sigur Rós. Differences in style like these notwithstanding, the singer’s clear voice and the attractive wonted harmonic language nicely unified the overall sound of the set.

Nutria NN @ Smack Mellon (DUMBO)

2009-03-01T13:15:00.000-08:00

Nutria NN @ Smack Mellon
Thursday, March 5
7:00pm
Free show, free beer

92 Plymouth Street @ Washington (DUMBO)
Public Transportation to Smack Mellon: F train to York Street, A/C train to High Street, B61 Bus to York and Gold.

On Thursday, March 5 at 7 pm, Nutria NN will present a free concert at Smack Mellon, as part of the gallery's Press Play First Thursdays concert series. Doors open at 6 pm for a free beer tasting sponsored by Kelso of Brooklyn.

Enjoy the music of Nutria NN while catching a sneak preview of Smack Mellon's two new solo shows, Blane De St Croix's Broken Landscape and Carlos Motta's The Good Life. In the main gallery space.

http://www.smackmellon.org/firstThursday.html

Nutria NN: Happy-dark-Andean-folk
Smack Mellon..."A sprawling, industrial art space in the heart of DUMBO with inventive projects by new talent." (New York Magazine)

Nutria NN: Live at the Armory (NYC)

2008-12-24T16:24:00.000-08:00

Nutria NN: Live at the Armory 2008 from Nutria NN on Vimeo.

Nutria NN: Live at the Armory (NYC)

Un nuevo video que reúne momentos de la presentación de Nutria NN en el legendario Armory de Nueva York en septiembre pasado como parte de un evento organizado por Creative Time (www.creativetime.org) y por nuestros amigos Angel Nevarez y Valerie Tevere a través de su proyecto Another Protest Song -"… un nuevo proyecto usando el espacio del internet para archivar y debatir la música de protesta contemporánea- …"- www.anotherprotestsong.org-.

Agradecimientos especiales al grupo Los Ratis que debutó teloneándonos esa noche y a Claudio Torres (Modern Wonder) en visita desde Nairobi, Kenia.

Saludos a tod@s

NN

Nutria NN: Ni de Aqui Ni De Allá (Interview in NYRemezcla.com)

2008-11-30T09:42:00.000-08:00

Nutria NN: Ni de Aqui Ni De Allá (Interview in NYRemezcla.com)
Profile by Nuria Net

How will history look at Michelle Bachelet 40 years from now? Who tells the stories today, of those who disappeared during the South American dictatorships of the 70s and 80s? How to convey the experience of being an immigrant in the metropolis, in another language and context? Chilean past, present and future converge in the songs of Brooklyn-based musician Nutria NN, the stage name of Christian Torres-Roje, a Kant and Heidegger-buff, music teacher by day, who is part of the small yet very active Chilean artist community in New York (Iván Navarro, Elisita Punto, Cano Rojas, Francisca Benítez and Manuela Viera-Gallo are some of his partners in crime.)

Nutria NN takes the 1970’s South American folk tradition and transplants it to New York. Modern and nostalgic, with songs in English and Spanish and from the perspective of a Latin American in this country, Nutria NN could not exist anywhere but this city. Nutria NNs’ self-titled album was released on Iván Navarro’s Huesorecords, a follow-up to debut Roquerio (2002.) Its melancholic, conceptual, harrowing folk-rock is performed on stage with Nutria on vocals, guitar and harmonica and musicians Pedro Pulido on keyboards, percussions, vocals, David Colado on bombo, percussions, and palmas, Shannon Garland on bass, and in the album, Bart Higgins on the sitar.

Although he usually performs at unconventional spaces such as art galleries, catch Nutria NN this summer at Pete’s Candy Store in Williamsburg and a special outdoor appearance this Tuesday, June 3 at El Museo del Barrio as part of Museum Mile, where the repertoire will be comprised of South American folk classics. He might be “no-name” but onstage, Nutria is hard to miss: look for the guy with the black curly hair wearing a shirt with big, NN letters in bright reflective tape.

Remezcla:Why “nutria” (an otter)? I’m also strangely fascinated by your use of NN because they are my initials and also you use it en todos lados.

Nutria NN: The name is very strange due to strange circumstances. My nickname in high school in Chile was Nutria (a ’water rat’ in the south of Chile) because of my short and oily hair. I had started writing some songs in Chile in the mid nineties, but it was in Brooklyn, around year 2002 that I put I bunch of songs together and I called it Nutria.

After a few years I found out that there was another band called Nutria, in Athens, Georgia. I came up with "NN" which means "Name unknown" and I see it as a general reference to all the anonymous people that History forgets. Certainly there is also a reference to the people that ’disappeared’ in the dictatorial regimes in South America, and then the bodies would show up, and the news papers would report them as ’NN’. I just found out there was an Argentinean band in the 80’s named ’Tumbas NN’.

RE: You say New York is a city where everyone dreams (for good or bad), what were you dreaming about when you came here?

NN: I was dreaming of diversity, getting to know different people, cultures, sounds, getting to meet my idols. I was dreaming of high intellectual standards, I was dreaming of urban enlightenment I guess.

RE: What are you dreaming about now?

NN: I am dreaming about what’s going on with my music, writing more and better songs, studying some of the greatest music ever created.

RE: I really like the use of Latin American folk in your music –its haunting. Were you always a fan of this music or did you appreciate it later?

NN: My parents played in an informal folk band in Chile in the early seventies. I remember a tape they made the night before my aunt went to exile in Canada. The songs in that tape kept playing at home for many years; their influence on my music was decisive.

RE: The song "Tristeza de Lota" sounds like a soundtrack for a Western.

NN: It’s a miner song. It talks about the time Pinochet sent the army to Lota, a miner town in the south, to put down the miners that were protesting for better conditions. It started as a blues, cause I wanted to explore blues music, but then the song ended up as a dub reggae almost, which also interested me a lot as a style. Then I realized that what I was looking for with "Tristeza" is the African root of all rhythmic music. [Read more...]

"Detén el invierno", tema de "199 recetas para ser feliz", 2008

2008-09-21T22:36:00.000-07:00

Nutria NN
En vivo, Studio A, Hueso Records, Brooklyn,Sep. 2008 .
"Detén el invierno" (2008)
Del soundtrack de la película "199 recetas para ser feliz" (Andrés Waissbluth). Versión en vivo.
NN, guitarra, voz; Pedro Pulido, metal; David Colado, bombo, cascabel; Shannon Garland, bajo
Camara: Iván Navarro, Pedro Pulido, NN
Edicion: Manuela Viera-Gallo
"Nutria NN" [CD]Disponible en Armonica.cl (Chile), CDBaby.com (USA, UE)
Hueso Records
"Y" Productions
Brooklyn 2008

Nutria NN: Daily News (Viva New York)

2008-08-11T09:42:00.000-07:00

Nutria NN -banda de musica latino americana de Brooklyn- en el diario Daily News (NYC)
Miercoles 6 de Agosto, New York, NY

Nutria NN — Brooklyn protest rock // Rocking Nutria
(Por Jose Simian)
Few sights are stranger in the hipster haven neighborhood of Williamsburg, Brooklyn, than a performance by Nutria N.N. Chilean songwriter Christian Torres-Roje earnestly recites a poem by Federico García Lorca between folk songs infused with '70s Latin-American protest music. Next he launches into a dark electric blues, sung in perfect English, or a swampy rock song imagining the political history of his native country 40 years from now. (Leer mas...)

From King's to Queens in August (Pete's Candy and Queens Museum of Art)

2008-07-31T15:04:00.000-07:00

FROM KING'S TO QUEENS IN AUGUST: BECAUSE THE WORLD IS ROUND

AUG 9, 2008 10:00 p.m. - PETE’S CANDY STORE
709 Lorimer St., Williamsburg, Brooklyn
Brooklyn, New York
US
Costo:Free
Descripción: HUESO RECORDS AND “Y” PRODUCTIONS PRESENT: NUTRIA NN: CD LAUNCH PERFORMANCE AT PETE’S CANDY STORE On Saturday August 9th at 10:00pm, Brooklyn’s Chilean punk-folk band Nutria NN will launch in the U.S. their second album “Nutria NN” with an intimate and quiet presentation at prestigious Pete’s Candy Store in Williamsburg, NYC. (L,G Trains to Lorimer/Metropolitan) “[Nutria NN] gives an almost exquisite poignancy to the lyrics." Roberta Smith, New York Times “Nutria NN takes the 1970’s South American folk tradition and transplants it to New York. Modern and nostalgic, with songs in English and Spanish and from the perspective of a Latin American in this country, Nutria NN could not exist anywhere but this city. […] Melancholic, conceptual, harrowing folk-rock.” NYRemezcla.com

AUG 16, 2008 1:00PM TO 4:00p.m. - QUEENS MUSEUM OF ART New York City Building, Flushing Meadows Corona Park (Unisphere)
Queens, New York
US
Costo:Free
Descripción: Music Without Borders Festival / Festival "Música Sin Fronteras" Saturday, August 16, 1 – 4 pm. An outdoor showcase for the true diversity of Latin American music, beyond salsa and merengue. The participating bands, including R-Tronika, Sweet Electra, Heladeras de Frape, and Nutria, embrace alternative genres such as rock and electronic music. Join us in creating an inclusive space for cultural and musical exchange for the entire family. Also, as part of this event we have invited community organizations such as New Immigrant Community Empowerment, Restaurant Opportunities Center of NY, The Door, In Our Hearts, and Food Not Bombs to share information about their services. SUBWAY: 7 to Shea Stadium. Find the Unisphere and the entrance to the Queens Museum.

NUTRIA NN, Interview in NYRemezcla

2008-06-15T22:13:00.000-07:00

Photo by Cata C.

How will history look at Michelle Bachelet 40 years from now? Who tells the stories today, of those who disappeared during the South American dictatorships of the 70s and 80s? How to convey the experience of being an immigrant in the metropolis, in another language and context? Chilean past, present and future converge in the songs of Brooklyn-based musician Nutria NN, the stage name of Christian Torres-Roje, a Kant and Heidegger-buff, music teacher by day, who is part of the small yet very active Chilean artist community in New York... By Nuria Net (read more, click)

Flashight (Internet Edit) Ivan Navarro + Nutria NN [Hueso Records]

2008-06-02T21:28:00.000-07:00

Internet edit for 'Flashlight', video directed by Ivan Navarro and performed by Nutria NN (Huesorecords) who acts and sings his rendition of "No soy de aqui ni soy de alla", by Argentinean folklorist Facundo Cabral. Shot in Bushwick, Brooklyn, January 2006.

Edicion para Internet del video 'Flashlight' dirigido por Ivan Navarro con Nutria NN actuando y cantando su versión de "No soy de aqui ni soy de alla" del folclorista argentino Facundo Cabral. Grabado en Bushwick, Brooklyn, Enero 2006.

NUTRIA NN at Museo del Barrio, June 3, Outdoors, Free

2008-05-28T18:02:00.000-07:00

Come and invite your friends to this special performance of Nutria NN as part of the Museum Mile Festival, where Fifth Avenue in Manhattan (between 82 St. and 105 St., East side of Central Park) is closed to traffic and all the museums located there (MET, Guggenheim, Museo del Barrio, etc) open their doors for free and offer special programs.
Nutria NN plays at 8pm at 5th Ave and 103 St. The weather report says it will be a very nice evening to enjoy Latin American music en El Barrio, by the Park :)
I hope to see you there.

NUTRIA NN at Museo del Barrio
Outdoor Show: Fifth Avenue at 103 Street (next to Central Park)

Tuesday, June 3, 8pm-9pm
Rain or Shine
Free

As part of the
Museum Mile Festival
5th. Ave. between 82nd & 105th
Free access to the museum along the mile
23 car free blocks
The festival goes on Tuesday, June 3, from 6pm-9pm
http://www.museummilefestival.org/

About Nutria NN:
Nutria NN is the stage name of Christian Torres-Roje. While studying philosophy in the 90s he was a member of the experimental trio Maestro in his native Santiago de Chile. In 2004, a few years after moving to New York and supported by guest musicians, Torres-Roje debuted as Nutria NN, performing on the Lower East Side and in Williamsburg. To date this Brooklyn based solo/band project has independently released two CDs (Hueso Records, CD Baby), has welcomed many guest musicians and has collaborated on audio and video-art projects some of which have been shown in places as diverse as Witte de Witt (Holland), Adelaide Festival of Arts (Australia), Feria Arco (Spain), Moscow Biennale (Russia) and Chelsea Museum (USA). The music of Nutria NN is rooted in South American folk but enthusiastically includes elements from different cultures and styles of music new and old. "Torres-Roje," wrote Roberta Smith of The New York Times, "gives an almost exquisite poignancy to the lyrics." For the show on Tuesday, June 3, at the Museo del Barrio, coinciding with Chilean artist Lotty Rosenfeld's presentation, Nutria NN has prepared a special set that will offer a personal panoramic view of Chilean political music of the last fifty years, mixing original material with Chilean and Latin American classics, including songs by Violeta Parra, Victor Jara, Los jaivas, Los prisioneros, Atahualpa Yupanqui and Facundo Cabral.

Nutria NN, the band for Tue 6/3

Nutria, vocals, guitar, harmonica
Pedro Pulido, keyboards, percussions, vocals
David Colado, bombo, percussions, palmas
Shannon Garland, bass

Funtracks, Sonar (Galería Las palmas) y Billboard de Providencia

2008-04-23T22:21:00.000-07:00

"Nutria N.N.", el CD, "en tus manos",
Ahora en tiendas Funtracks, Sonar (Galería Las palmas) y Billboard de Providencia de Santiago de Chile (Gracias Josefina)
Y en internet en Armonica.cl y CD Baby.com

Lehman Maupin Gallery : Nutria NN (Musical Guest)

2008-04-04T21:10:00.000-07:00

De último minuto....

You & Me, Sometimes
with
Nutria NN (Musical Guest)
Saturday April 5th, 2008
3pm (free)

Lehman Maupin Gallery
201 Chrystie Street, LES
New York
www.lehmannmaupin.com

Tel 212 254 0054 Fax 212 254 0055

Nutria N.N., el nuevo CD ya está disponible

2007-12-18T06:06:00.000-08:00

Nutria NN en Bar Constitución, Bellavista, Santiago, Chile. Dic. 07 (())
NN, vocals, guitar; PEDRO PULIDO, keyboard, perc.; BART HIGGINS (Emergency Party), guitar; MARCELO PEñA (Miopec, Van), keyboard, vocals; COCO CABARGAS (Duo Inmortales) Drums, CRISTOBAL CARVAJAL (Holden, Panamericana), bass

El nuevo disco “Nutria N.N.” disponible en Santiago de Chile en: Bazar The Clinic, tiendas Nostalgic, Matucana 100. En Valparaíso en Café Epif (Cerro Alegre) y para todo el país en Armonica.cl

AVAILABLE IN THE U.S. AND EUROPE AT CDBABY.COM

CRITICA AL DISCO "NUTRIA N.N." DE LUIS FELIPE SAAVEDRA (MUS.CL)

Nutria NN
Nutria NN
(2007, Hueso Records)

Mendigos, mineros e inmigrantes. NNs todos. Viven y mueren en silencio, pero en su segundo disco, llamado como su nueva banda, Nutria NN se disfraza de cada uno de ellos con la ductilidad de los buenos actores y los representa, los hace hablar.

Es un personaje el de Nutria, y por lo mismo su autor, Christian Torres, imposta la voz y se pone un poncho para cantar la muy bien lograda "Zamba del arriero", o escribe desde una estrecha pieza sobre un amor entre inmigrantes en la íntima y hermosa "Y si bombardean", que de paso recuerda a The Smiths y su vocación por las melodías y la justeza en los arreglos. En otro momento hace un acto de desprendimiento y con pura voz y guitarra construye un crudo retrato de NY en "Cantan junto al río", una descripción nada feliz, porque por muy bella que sean la canción y la ciudad, vista con los ojos de un homeless es otra cosa. Como otra cosa es "El mendigo", una de esas piezas melancólicas que tan naturales le resultan, y que ahora recuerda a las catedrales sonoras de The Cure en la etapa del disco Disintegration.

Nutria canta por momentos con dramatismo y voz gruesa al estilo del argentino Facundo Cabral, a quien versionó hace un tiempo en la reconocida "No soy de aquí ni soy de allá". Y es cierto, Nutria no es de Chile ni de Nueva York, aunque algo parecido a un interludio entre electrónico y pampino se llame "Chamuyo", o la mismísima flor nacional aparezca en "Lágrimas de copihue". Puede ser en inglés, en español, en ambos idiomas o de un idioma a otro, como la traducción de un poema del chileno Julio Carrasco en "Parallel flight", que suena con guitarra arpegiada, un sitar atmosférico y un colchón de cuerdas sintetizadas.

Antes, cuando se llamaba Nutria a secas, Torres editó Roquerío (2005), un debut que pasó más inadvertido que lo que merecía, pero que en este disco reaparece con una fina selección a modo de bonus track. Canciones de pop ensoñador como "Navidad en la capital" o la tonada "Detén el invierno" fueron escritas desde su autoexilio, pero mirando a Chile, y eso se notaba en los ritmos, en la melancolía y en las evocaciones. De hecho, la palabra roquerío no existe en ningún otro lugar del mundo que no sea acá. Pero hoy, con más años viviendo afuera, los paisajes se tienden a fusionar.

Esa mezcla extraña queda en evidencia en un rock como "Volver al futuro" y se convierte derechamente en contraste en "Tristeza de Lota", que viene en inglés, con armónica y un instrumento tan ajeno a esa ciudad minera como el sitar. Pero nada es muy literal. Nutria toca rock, pop, noise, zamba, tonada y blues, pero sea lo que aborde, lo hace suyo con voz entera y un talento creciente para modelar buenas canciones con elementos simples. ¿Dónde está este NN? Entre la pampa y la Estación Central, entre un roquerío del litoral y una sucia esquina de una megápolis. No es necesario ubicarlo geográficamente ni dentro de la nueva generación de cantautores chilenos. Nutria NN se niega a ser clasificado y eso es lo mejor de todo.

-Luis Felipe Saavedra

CRITICA AL DISCO "NUTRIA N.N." DE DAVID PONCE (EMOL.COM)

Nutria N.N.
Nutria N.N.

"¡Judas!", jugó alguien a gritarle en uno de los conciertos que vino a dar en 2007 en Chile. Fue el momento de la actuación en que Nutria se quitó la guitarra acústica y se puso la eléctrica, tal como hizo Bob Dylan el día de mayo del '66 en que le gritaron "Judas" por, se supone, traicionar al folk y pasarse al rock o algo así. Se ve que Nutria conocía la historia: "¡No te creo!", jugó a responder, tal como el propio Bob Dylan hizo ese día, y es ese mismo movimiento el que este músico chileno, que ahora se llama Nutria N.N., confirma en su segundo disco. No hay traición ni nada parecido, sino lo contrario.

Hay fidelidad. El año anterior fue una revelación escuchar las canciones naturales de Nutria sobre todo a base de la guitarra acústica, bien llamado folk si venía de una estada de cinco año en Nueva York, pero también chileno, después de haber tocado aquí como parte del trío Maestro en los años '90. Ahora es igual de natural escucharlo, con algo más de guitarra eléctrica y con un grupo como respaldo. La sustancia es la misma, es la composición despierta y sensible, a veces igual de despojada que antes en "Cantan junto al río", otra canción emocionante como las que hizo en su primer disco (Roquerío, 2005) y sigue haciendo ahora.

Hay un "Chamuyo" en medio de Nutria N.N. y lo que viene después es una zamba con todas su letras, que hasta se parece a la "Zamba para olvidarte", del salteño Daniel Toro. Otra canción tiene un sitar pero se llama "Lágrimas de copihue". "Parallel flight" está basada en los versos de "Naves que vuelan en paralelo", del poeta chileno Julio Carrasco. La letra de "Cantan junto al río" habla de homeless neoyorquinos mientras "Tristeza de Lota" se llama así pero está cantada con sentimiento afroamericano y tocada con armónica y guitarra blusera: la traducción idiomática sería "Lota blues" y sería correcta. De buenos cruces así está lleno Nutria N.N., que como atracción extra tiene cinco canciones de las mejores del primer disco, en las que también hay un rock como el de "Atenas 399 A .C." y una tonada como la de "Detén el invierno". Nutria anda por donde quiere, y con guitarra eléctrica o de palo según quiera. De Judas nada.

—David Ponce

NO SOY DE AQUÍ, NO SOY DE ALLA (Entrevista de María José Viera Gallo)

2007-11-03T14:05:00.000-07:00

NO SOY DE AQUÍ, NO SOY DE ALLA
Hace dos años Nutria sacó un disco folk rock, tallado a punta de emoción: Roquerío, un puñado de canciones con lo mejor del sonido sureño pero hecho en USA, que pasó casi desapercibido debido al fulminante hype del debut de Gepe. Uno que logró eso sí, un célebre fan: Nicanor Parra. Ahora este sanmiguelino transplantado acaba de editar un segundo disco homónimo, que presenta esta otra semana en Santiago. Todo eso, en esta entrevista.

Por María José Viera Gallo

DE SAN MIGUEL

Varios músicos chilenos pueden empezar sus biografías con la misma frase: “esta es la historia de un chico de San Miguel”, pero no todas tienen un final en Brooklyn. Christian Torres (35), alias Nutria N.N,llegó a Nueva York en el 2001 con visa de turista y una guitarra profesional al hombro. Entre las muchas cosas que dejaba atrás estaba su título en Filosofía, y Maestro,una banda de rock experimental integrada por su hermano Claudio y Joe Villablanca, que se ganó un status de culto en la escena underground de los 90’s.

Instalado en Brooklyn, Torres dejó el noise crudo de esa época y afirmó su pluma para escribir uno de los discos chilenos (made in USA) más elevados y desconocidos del 2005, Roquerío, un álbum que pasó casi desapercibido debido al fulminante hype del Gepinto (05).

Grabado en un estudio casero y producido por Andrés Valdivia, el álbum recreó paisajes del sur chileno en la mitad de Manhattan. Inviernos costeros, calcetines mojados, madera quemada, infancia recobrada, días de encierro y silencio, eran algunas de las sensaciones que dejaba un disco folk/rock tallado a punta de emoción.

Hoy, acompañado en el teclado por Pedro Pulido y en el sitar y guitarra por Bart Higgins, Nutria N.N. edita su segundo álbum homónimo, el mismo que viene a presentar a Chile el viernes 7 de diciembre, en un recital gratuito a las 21:00 hrs en Matucana 100.

Eso mientras el New York Timesdestacó “No soy de aquí ni soy de allá”, su cover de Facundo Cabral incluido en un videoarte de Iván Navarro, no así en su nuevo disco.

Tengo la impresión de que Roquerío era un disco con el corazón puesto en Chile, y éste, en Nueva York. Se transmite cierto desencanto en lo que llamas “la selva rápida”, “la máquina central”, o la “fría Babel”.

“Es en el estado mental en que ahora vivo. Ya pasó el periodo de lo novedoso y creo que ahora tengo una perspectiva mas fría y mental respecto a la cuidad. Menos entusiasta de algún modo. Más crítica y realista tal vez. Roquerío tiene algunos rasgos de timidez que ahora desaparecieron, era menos lúdico y experimental que el de ahora, y estaba marcado por la nostalgia. En Nutria N.N. conscientemente traté de escribir canciones desde la mente de un "otro" anónimo. Esta relacionado con mis incipientes lecturas de lo que los ingleses llaman "Theory of mind".

“EL GLAMOUR DE N.Y SE SUSTENTA CON EL TRABAJO DE GENTE QUE SIRVE A LOS QUE ESTÁN EN LA CIMA”

La muerte envuelve este nuevo disco de Torres, desde el título N.N. ("No name", en inglés, "nomen nominandum" en latín), alusión a los cadáveres no identificados; un bombardeo mortífero en la Nueva York del 11 de septiembre en la canción “Y Si Bombardean”, o la culpa amorosa en la desgarradora “El Mendigo”.

La sigla del disco, N.N. ¿guarda una idea precisa detrás?

“Tiene que ver con esa idea de hablar por aquellos que no hablan, que no aparecen o que no figuran. Todo parte del escenario neoyorquino donde la musa no es la muchacha millonaria de la 5ª Avenida sino que el homeless, el inmigrante clandestino, el artista sin fama y sin dinero, cualquier anónimo que vive en los barrios marginales. Es toda gente que llega a NYC en búsqueda de un sueño de libertad y luego se da cuenta que, como dice Parra, "la libertad es una estatua".

En lugar de mitificar la ciudad como muchos rockeros, haces un retrato bastante triste y crudo de ella.

“Tiene que ver con ver más allá de su superficie glamorosa. Ese glamour existe, pero se sustenta con el trabajo de gente que sirve a los que están en la cima. Así es como funciona el sistema. Cuando vives en la parte linda de la ciudad es lo mejor, pero cuando vives en los "ghettos" o en los barrios sórdidos no es “tan lindo”. Ocurre lo mismo en todos lados, pero Nueva York es un caso más extremo y paradojal. No soy el primero en ver la cara dura de Nueva York, ya otros han visto con más acierto la "belleza horrible" de esta ciudad; yo sólo me nutro de esa tradición.”

¿Dónde quedas parado tú en esta pirámide de la cual hablas?

“Acá he perdido mi identidad de chileno y me he vuelto simplemente Hispano. Da lo mismo si vengo de un país con riqueza cultural o no, si soy educado o no. Entro inmediatamente en la categoría de inmigrante latino que viene a probar suerte y a trabajar haciendo trabajos raros. He sido carpintero, babysitter, profesor particular de guitarra, paseador de perro y ayudante de gásfiter.”

También es una ciudad donde pasan cosas inverosímiles todo el tiempo. ¿Alguna anécdota que recuerdes?

“Un día a una niña se le cae el celular a la línea del metro y me pide casi llorando que salte a recogérselo... como si yo fuera el Hombre Araña. Vi que no venía el metro y salté y se lo recogí. Otro día llego a mi casa en bici y alguien me pregunta si es que yo le traía el sushi que había pedido. Respondí con mi cabeza que no”.

¿Qué experiencias has tenido con otras bandas locales?

“El año pasado compartimos un show con las chicas de Brooklyn, Au Revoir Simone. Fueron muy simpáticas con nosotros, para nada quebradas. Otro encuentro interesante fue trabajar por algunas horas con John Sicket, productor del Washing Machine (95) de Sonic Youth. En un momento hubo que re-sincronizar las cintas y el tipo demostró ser un artesano con las tijeras y el scotch.

Últimamente remastericé mi versión de "No soy de aquí ni soy de allá" con Mario McNulty en el estudio de Tony Visconti, el mismo donde Bowie grabó su ultimo disco. El lugar era rico pero para nada glamoroso. Mario me dijo que lo mejor del estudio era que tenía una ventana a la calle, supongo que para que los vampiros se fueran a acostar antes que saliera el sol”.

CHILE NO ES UN PAÍS, ES APENAS UN PAISAJE

¿Qué tiene de parecido San Miguel y Brooklyn?

“Ambos son sectores populares de la ciudad. Hay una identidad local muy fuerte y hay un orgullo de ser de ese lugar. La marginalidad tanto de San Miguel como de Brooklyn, puede ser muy positiva creativamente hablando”.

¿Quién es tu familia musical en Chile?

“Mi primera banda, Maestro. Éramos parte de un grupo de músicos, artistas visuales y escritores que empezaron a producir cosas alrededor del 94. Mi mundo quedó hecho de los recuerdos y conversaciones de esa época. Algunos de mis interlocutores musicales de entonces eran Heyne, Pánico y Tobías Alcayota".

¿Qué heredaste en términos de actitud o sensibilidad de tu paso por Maestro en los 90s?

“Heredé el deseo de hacer cosas que parecen nuevas para mí y que no buscan asimilarse a las tendencias de moda. También aprendí a interesarme por estudiar el trabajo de otros artistas. Y un interés por la Historia en general".

Hablando de tendencias, hay toda una nueva ola de cantautores en Latinoamérica -Juana Molina, Gepe, por nombrar algunos- que hacen un rock intimista. ¿A qué obedece esto según tú?

“Creo que los individuos hacen los movimientos, pero también es cierto que muchos artistas y tendencias musicales se arman en las salas de edición de las revistas. Empieza en Londres o NYC y luego el gesto se replica en Sudamérica en versión criolla. La Historia parece moverse en un péndulo y tal vez éste –ayudado por la prensa- ahora se encuentra del lado de lo que tú mencionas”.

¿Nutria N.N. podría citar a Public Enemy y cantar “don't believe the hype”?

“Creo que algunas veces el hype está en lo correcto. ¿Quién puede desmentirlo en el caso de los Beatles o Dylan, por ejemplo? Pero hay muchos músicos legendarios que pasaron desapercibidos, o fueron ninguneados en su momento por quienes estaban al tanto de la última chupada del mate. ¿Me explico? Ahí tienes a Violeta Parra, ella nunca fue considerada "cool" o "chori" por las revistas y medios de su época, ni hubo una campaña publicitaria detrás de su carrera”.

Cuéntame la historia de que a Nicanor Parra le gustó tu primer disco Roquerio y que lo escuchaba en Las Cruces…

“No creo que haya muchas otras personas a nivel mundial cuya opinión me interese más. Roquerío es un disco debut y a pesar de su timidez y aparente liviandad, siempre sentí que ocultaba mucha sustancia debajo de su cáscara. Cuando me enteré de que a Nicanor Parra le gustaba el disco fue como un reconocimiento a lo más profundo de mi trabajo. Antes me interesaba saber las razones que tenía cierta gente para descalificar Roquerío o para encontrarlo insignificante. Después de saber lo de Parra las críticas negativas me dieron lo mismo. Pensé: "todo valió la pena y puedo retirarme en paz".

Chilean man in New York (Vieja entrevista en Mus.cl, por Luis Felipe Saavedra)

2007-10-02T19:07:00.000-07:00

Chilean man in New York

Christian Torres se fue de Chile el año 2001 a la llamada “capital del mundo”, Nueva York, buscando experiencias cosmopolitas. Allí, entre inviernos fríos, amigos chilenos y amenazas terroristas, despachó Roquerío, uno de los discos más sentidos del último tiempo. Esa colección de canciones folk pop, hecha en los Estados Unidos pero mirando a Chile, le valió el reconocimiento de la crítica y de quienes tuvieron la oportunidad de escucharlo en sus breves visitas a nuestro país. Hoy, rebautizado como Nutria N.N. y a un mes de ofrecer dos conciertos en Santiago y Valparaíso, habla de sus próximos trabajos, de Federico García Lorca, de su colaboración en videos de artistas y de qué significa ser un chileno en la gran manzana.

Dentro de la nueva generación de cantautores chilenos –entre los que destacan Gepe, Leo Quinteros y Manuel García- hay uno que no ha hecho su carrera en Chile, pero que suena igualmente “chileno”. Se trata de Christian Torres (n. 1972), alias Nutria, iniciado en la música como miembro de trío experimental Maestro y devenido en cantautor simple y profundo a la vez, con letras románticas y evocadoras e influencias que van desde Leonard Cohen hasta Víctor Jara, pasando por Yo la Tengo o Facundo Cabral

Luego de su partida a Nueva York en 2001, este Licenciado en Filosofía decidió adoptar su viejo apodo de Nutria para iniciar su carrera solista. Entre el duro invierno de la gran manzana y en los ratos libres que le dejaba su ocupación de profesor privado de español y profesor parvulario, produjo, grabó y mezcló junto a su amigo Andrés Valdivia (compositor de la música para el film Se arrienda y hoy locutor de radio) su disco debut Roquerío (2005, Huesorecords).

En Roquerío Nutria tocó guitarras, teclados, percusiones, batería, bajo y armónica y recibió la colaboración de Francisca Benítez en las voces. Ella, más un número siempre cambiante de colaboradores, hoy forman Nutria N.N. (en la foto principal), banda que llega a Chile a fines de marzo próximo para dar dos presentaciones en Santiago y la quinta región. Vienen con la experiencia de haber tocado tanto en galerías de arte como locales nocturnos de la siempre competitiva y cosmopolita Nueva York. Algo que muy pocos nacionales pueden contar.

-¿Cómo y dónde desarrolla su carrera un chileno en Nueva York?
-En mi caso, en conciertos esporádicos y en diferentes lugares de la ciudad. Puede ser en un bar o en una galería de arte. Con chispazos por aquí y por allá. Acarreando instrumentos o colaborando con otros artistas en diferentes medios. Participando en exposiciones de arte también. No soy gran fanático de tocar en locales nocturnos. Acá en Nueva York los locales imponen muchas exigencias y requisitos a los músicos y existe la idea generalizada de que el músico debería estar agradecido de tener un espacio en un local del East Village, por ejemplo. Esta bien pasar por eso a veces, pero no muy seguido. Definitivamente me gusta más tocar en ambientes relacionados con el arte, me gusta la audiencia de las galerías de arte porque están más abiertas a prestar atención al cantante, y además casi siempre se interesan por lo "exótico" y por aquello que no se conforma con los moldes.

-¿Por qué ahora el proyecto se llama Nutria N.N. y no simplemente Nutria?
-Lo que pasa es que hay otro grupo en Estados Unidos que se llama Nutria y curiosamente son de una ciudad llamada Atenas (como una de las canciones de Nutria, “Atenas 399”). Para evitar problemas, sobre todo ahora en la era de la música digital, decidí cambiar nuestro nombre a Nutria N.N. Me gusta eso de buscar diferenciarse usando el signo universal del anonimato.

Nutria tiene razón en eso de la era de música digital. Gracias a que liberó Roquerío para ser descargado gratuitamente desde la web de su sello Huesorecords, a que confió en Youtube como medio para difundir videos y en Myspace para las canciones, es que ha conseguido una pequeña pero fiel audiencia que lo sigue cada vez que viene a Chile. "Antes nos quejábamos de la distribución y ahora existe Internet, entonces no hay que quejarse más" dijo en su último concierto de la Sala Master, el invierno del año pasado.

-Roquerío te dio a conocer como cantautor y te valió excelentes críticas y buena llegada con la gente que tuvo oportunidad de oírlo. A dos años de su edición ¿Lo miras con cariño, como algo redondito?
-Lo miro como un muy buen primer disco. La oportunidad de trabajar con Andrés Valdivia como productor fue excelente. Y fue justo a tiempo, porque de otro modo las canciones hubieran quedado peor producidas y seguramente no hubieran tenido la llegada que tuvieron. Creo que todos los involucrados en la producción de Roquerío, incluyendo por cierto a Huesorecords, aprendimos mucho. A veces el primer disco es el más difícil y pasamos bien la prueba.

-¿Cómo compones tus canciones, partes de la letra y luego la música?
-Habitualmente es la música antes que la letra. La letra es lo más difícil. La letra debe ser como un poema, o como un anti-poema dependiendo de lo que se busca, con metáforas simples pero que den cuenta de tensiones existenciales profundas. No es una tarea fácil.

-¿Con cuales músicos tienes fijación ahora?
-Es bien aleatoria la manera en que accedo a la música que escucho. Muchas cosas del recuerdo, porque es lo que más hay. Hay fijaciones momentáneas, como Mew o Camarón de la Isla, y hay fijaciones que tomaron más tiempo en desarrollarse como Bob Dylan o Fleetwood Mac. Y bueno, también están todos los otros clásicos que uno lleva escuchando por años y que ya son como fijaciones fijas.

-¿Y escritores?
-Estoy pegado con Federico García Lorca. Me encanta su simbología tan musical. Él mismo era músico y guitarrista. Yo creo que esa musicalidad también traspasa notablemente sus poemas. Un artista completo en todo el sentido. Y también creo que para él el problema de la identidad era central. No sólo su propia identidad sexual sino su identidad como español. Todo su acercamiento a la cultura flamenca, gitana y árabe son muestras de que no temió ir más allá de la llamada cultura tradicional española le imponía. Es decir, él no sólo rescató el folclore tradicional católico de Andalucía, si no que buscó más allá de sus límites estudiando e inspirándose en culturas foráneas que podían eran vistas como una amenaza.

-¿Con qué formato de banda estás trabajando? ¿Cuan elástico es eso?
-El formato es completamente elástico y se trabaja pensando en cada show en particular. Puede haber un músico o siete músicos en escena. Un cantante o cuatro cantantes, cosas así. Entran y salen integrantes, entran y salen influencias. Me gusta lo completamente acústico y me gusta el sonido de la guitarra eléctrica y el golpe de la batería también. Nutria N.N. es un proyecto musical un poco esquizofrénico y no es clara su estructura o identidad.

-“¿Es una banda o es un solista? ¿Es folk o es rock?” – se pregunta Nutria -. “No se sabe, y el N.N. que le agregamos al nombre dice relación con esa incógnita. La frase latina Nomen nominandum puede traducirse como ‘un nombre que aún no se sabe, pero que está en proceso de saberse’. Es decir, existe el cuerpo, existe la música en este caso, pero no se sabe de quién es”.

En los años noventa, y mientras estudiaba Filosofía, Christian Torres fue miembro del anticonvencional trío Maestro, quienes declaraban sus intenciones de acercarse a la música desde lo “popular”, con melodías y estructuras tradicionales, pero que por alguna extraña razón siempre les resultaban torcidas. Funcionaron intermitentemente entre 1992 y 2001 y alcanzaron a editar tres discos, más participaciones en compilados y música para cortometrajes.

Entre las excentricidades de Maestro, estuvo su recordada apertura del show de improvisación que Fred Frith y Chris Cutler dieron en su visita a Chile en 1997. En aquella ocasión, Maestro se propuso invertir el clásico show de rock y comenzó rompiendo los instrumentos para luego improvisar. Resultado: abucheos de los asistentes y Maestro prácticamente bajado del escenario.

-“Con Nutria N.N. me sentí libre para escribir canciones de corte netamente tradicional” declara Christian, quien siempre apareció como el menos estrafalario del trío, pero que con el tiempo ha continuado más dedicadamente el oficio de músico.

-Y la experimentación de Maestro ¿Dónde quedó?
-Está un poco más oculta. En Roquerío hay varios minutos de experimentación, al claro estilo del "Revolution 9" de los Beatles, que me gustan mucho. En todo caso en el nuevo material, que aún no tiene nombre y que probablemente será un EP distribuido en internet en septiembre de este año, hay una mezcla de estilos bien radical. Escribí una zamba-blues y un blues-reggae que van a mostrar una cara más experimental de mi trabajo como compositor. Y bueno, están las experimentaciones artísticas con Iván Navarro donde, en mi personaje de Nutria N.N. alias 'El mendigo', he podido experimentar con la actuación y con la video producción.

Esa colaboración con el artista chileno Iván Navarro, reflejada en las piezas "Homeless lamp" y "Flashlight", que les ha valido positivas críticas en medios tan importantes como el New York Times, es una de las facetas más interesantes de Nutria, más allá de su papel como compositor de discos.

-“Con Iván Navarro nos conocemos desde hace más de diez años y en los últimos tres hemos estado haciendo colaboraciones donde yo hago la canción o la música incidental de acuerdo a lo que él me pide como director del video. Siempre me gustó hacer videos caseros y ya en la universidad me gané un par de concursillos. Estas colaboraciones con Iván son un poco como volver a jugar a hacer videos y creo que han resultado muy buenas. Lo cierto es que me han significado éxitos de crítica que acaso en solitario nunca habría logrado. No son producciones completamente amateur, pero tampoco son completamente profesionales y eso me conecta bastante con el espíritu de Maestro, back in the day. Alguna vez también escribí un par de guiones para cortometraje y por años quise ser cineasta. Seguro que algún día me gustaría hacer una película”.

-La condición de inmigrante se nota en distintos aspectos en tu música, eso de “no soy de aquí ni soy de allá”¿Qué tanto de ello trae tu próximo disco?
-Las canciones del primer disco tenían que ver con el sentimiento de ser provinciano, el nuevo material tiene que ver más con el hecho de ser inmigrante. La canción "No soy de aquí ni soy de allá" (en la versión original de Facundo Cabral) tiene mucho que ver con ese sentimiento de inmigrante y de cómo, cuando se vive fuera del terruño, la identidad se transforma un poco y se vuelve híbrida, volátil y múltiple. Neruda dijo: "Lo mío se va perdiendo…", pero también otras cosas se van ganando. Así yo espero.

-Dices que eras provinciano cuando llegaste a Nueva York.
-Pienso que en los primeros tres años de vivir en el extranjero uno siempre vive todo un poco en relación a aquello que se dejó. Uno todavía tiene mucho equipaje de la provincia. En mi caso, llegar de Santiago a NYC lo sentí como Carmela llegando de San Rosendo a la capital. Pero después de tres años ya lo pasado se tiende a olvidar y se empieza a vivir en un limbo, una transición. Estás un poco más metido en el sistema y ya todo, incluso lo que se dejó atrás, se ve desde este nuevo sistema. Te metes en la máquina.

-¿Y qué has ganado al vivir fuera de Chile?
-He ganado experiencias en general. He tenido acceso a cosas que probablemente en Santiago nunca hubiera cachado. Se gana alguna fortaleza también, y también independencia. Se gana también una disposición más tolerante hacia lo distinto. Puede ser que en el auto exilio, para decirlo de algún modo, se gana una visión más amplia y no tan encerrada en lo propio. Hay mucha melancolía y nostalgia también, y esas emociones exacerbadas son materia prima para letras y músicas. Yo diría que lo propio empieza a volverse lo ajeno y lo ajeno empieza a volverse lo propio. A veces esto me suena al ideal de (el poeta estadounidense) Walt Whitman, y ese ideal poético me atrae

"Atenas 399 (غزل of Dark Death)" --------- Nutria N.N.-- Video

2007-08-24T11:57:00.000-07:00

El video olvidado: "Atenas 399 (غزل of Dark Death)". Video/boceto dirigido por Rodrigo Carrasco. Poema de introducción: 'Gacela de la muerte oscura' de Federico Garcia Lorca. Agradecimientos especiales a Ivan, Pili, Fran, Pedro, Pereda, Manuela T (y Manuela VG)... Grabado en 2005-07.
--Dedicado a los hombres que deambulan en la oscuridad. (R.C.)

The forgotten video: "Atenas 399 (غزل of Dark Death)." Video/sketch directed by Rodrigo Carrasco. Introduction with the poem 'Ghazal of Dark Death' by Federico Garcia Lorca. Special thanks to Ivan, Pili, Fran, Pedro, Pereda, Manuela T (and Manuela VG)... Shot in 2005-07.
--Dedicated to the men who wander in darkness. (R.C.)

"Daniel Lopez Show" in The Village Voice (Best in Show)

2007-07-20T09:48:00.000-07:00

Best in Show
The Waiting Game
Recommendations by R.C. Baker
by R.C. Baker
June 20th, 2007 3:08 PM

'Daniel Lopez'

Cribbing its title from a pseudonym that the brutal dictator Augusto Pinochet used to hide his thievery, this lively show of Chilean artists pushes a number of emotional buttons. The four heads of a uniformed junta painted on the wall have been replaced with convex security mirrors that reflect your every move; elsewhere, an embalmed white rat has been stretched over a microphone, perhaps a metaphor about insidious propaganda, but undoubtedly a hilariously creepy sculpture. And Iván Navarro's video, Homeless lamp, the juice sucker (2005) must not be missed. A guitar strums and a sad song in Spanish [by Nutria N.N.] commences as two young men trudge through Chelsea pushing a shopping cart fabricated from fluorescent tubes. They scrape weeds away from the bases of street lamps, unscrew access plates, and jury-rig outlets to light up their "homeless lamp." The lovely melody continues as one subtitled phrase—"Emiliano Zapata once shouted/'I want land and freedom!'/and the government laughed/as they buried him"—scrolls across a shot of the glowing cart in front of steel security gates and dumpsters; expensive cars and designer stores provide visual dissonance. Still, the cart itself sits in the gallery, a truly odd and beautiful object, reminding us that art, whatever else it may be, is the ultimate luxury good. Oh well. White Box, 525 W 26th, 212-714-2347.

Nutria N.N. accoustic @ Piano's. (Lower East Side, NYC)

2007-07-10T16:29:00.000-07:00

Foto Yvonne Gonzalez

Video banda Nutria N.N. interpretando "Piel Bonita" en Santiago de Chile

2007-06-20T16:53:00.000-07:00

Banda Nutria N.N. interpretando "Piel bonita" del disco Roquerío (con intro/homenage) en la Sala Master de la radio Universidad de Chile, viernes 30 de marzo, Stgo. Músicos participantes: Marcelo Peña (Miopec), teclado; Punto, bajo eléctrico; Alejandro Gatta, batería; Pedro Pulido, teclado; Francisca Benítez, voz; Fu-fu, guitarra eléctrica, voz. Posteado por Casologico

Nutria N.N., Purdy Rocks in Brooklyn

2007-05-26T11:23:00.000-07:00

Fotos de Yvonne Gonzalez

....Y JUNTO A "PURDY ROCKS" Y AL MONO, LA NUTRIA/CONDOR EN GUITARRA. "Fue increible, muy "fisico", ademas la mascara de condor estuvo genial. En realidad era una mascara de buitre que los chicos encontraron en Chinatown pero para nosotros siempre fue una mascara de condor."

Fotos de AVLS.CL

Nutria N.N., Purdy Rocks (special guest)
Free
June 1st, Supreme Trading, 9pm
213 N8 St.
Williambsburg

Detén el invierno con Miopec

2007-04-24T11:04:00.000-07:00

Nutria N.N. acompañado por Marcelo Peña (Miopec) en el bombo interpretan "Detén el invierno" del disco Roquerío en la Sala Master de la radio Universidad de Chile, viernes 30 de marzo, Stgo.
Posteado por Casologico

País de Poetas: Nutria N.N. at Rotunda Gallery, Brooklyn

2007-04-14T13:01:00.000-07:00

Nutria N.N. Free performance in downtown Brooklyn
Tuesday, April 17, 8:30 pm at Rotunda Gallery

The Rotunda Gallery is a program of BRIC/Brooklyn Information & Culture
The Rotunda Gallery is located at 33 Clinton Street, Brooklyn, NY 11201
Directions: 2,3,4,5,M, and R trains to Court Street/Borough Hall
Hours: Tuesday through Saturday, 12-6pm

País de Poetas: Contemporary Art & Artists from Santiago to Brooklyn
Project Room: Dario Escobar
March 21 - May 5, 2007
Public Program:
Tuesday, April 17, 2007 7 to 9 pm

Discussion with select artists from País de Poetas moderated by Christian Viveros-Faune, Director, Roebling Hall Gallery. Performance by Nutria N.N. The event is free; for information, call 718 875-4047 x11.

Opening Reception:
Wednesday, March 21, 2007 7 to 9 pm

Curated by Isolde Brielmaier and Omar Lopez-Chahoud, País de Poetas: Contemporary Art & Artists from Santiago to Brooklyn presents ten artists who share the commonality of Chilean nationality with a multiplicity of experiences and creative practices. These artists tackle current social, political, and cultural ideas about Chile, the US, art, economic issues, and identity from the perspective of individuals residing both within and outside of Chile.

Nutria N.N. en Valparaiso (Cerro Alegre)

2007-04-01T16:30:00.000-07:00

flyer by Victor Jaque (proximamente www.enjaque.cl)

"Siete de Abril, dame tu cascabel". Primera vez en Valpo

Nutria N.N.

+ Souvlaki y El Sueño de la Casa Propia invitados

*Sábado 7 de Abril, 10:00pm

Café Epif, Dr. Grossi 268, Cerro Alegre
$1500

Letras y Lyrics del "Roquerio" de Nutria N.N. (Parte 2)

2007-03-17T23:16:00.001-07:00

UNA MÁS

Tiene que haber, debe haber
un modo para avanzar,
y la gente me dice y yo quiero creer
que eres una más, no más.

Como un fantasma real (ese fantasma)
hay cosas que perdurarán,
y yo quiero creer y me insisto otra vez
que eres una más, no más.

La construcción de este corazón
se cae a pedazos de mi corazón,
se muere el sol y veo el color
de los precipicios les veo el color.

La geografía mundial mi amor
guarda un lugar para ti,
y en el fondo del río van rodando piedras
y yo soy una más, no más.

La construcción de este corazón
se cae a pedazos de mi corazón,
se muere el sol y veo el color
de los precipicios les veo el color.

OMOEBA

Ira no ka mo, ukiyo no hate wa
kokoro sae oso tsuru,
akebono ya, minato no toko no
fushido mono itosute.
Inoshi tomoeba ka shika no
o shiki ya, kotowari
niwa no yuki kana no ina no
o shiki ya, kotowari.

LA MARCA DE LA BELLEZA

Automundo, pocos se hacen los segundos
para encontrar el premio
que supuestamente está aquí.
Y ahora bailando, sin angustiarme,
de veras, es como un sueño lindo
para quien no duerme en días.

Mundotour, el futuro se me hace confuso
pero en la pista de baile el futuro
es de tu danza: son movimientos que veo
lento, no se detienen,
y hago como que vivo como cuando estaba
vivo.

PALOMITA

Cuando me acuerdo de mi palomita
es como un río suave:
viento de lado, mi palomita,
te viene deshaciendo.
Yo te cuidaba, mi palomita,
de silogismos vanos.
(Tenme presente, ahorita, si tú
tienes la llave.)

MARATÓN

Mira canción, yo!, la situación:
que los minutos escapan de mi habitación.
Niña del mar, oh lentitud!
que los laureles ardan para esta Maratón.
Nada de la vida, nada. Confusión.
Ni la memoria ni la mera colección.
Siete de abril, dame tu cascabel:
que se acumula sombra en mi corazón:
árboles caídos de desolación:
I'm gonna run to you, run to you.

YA NO PUEDO CAMINAR

Ya no puedo caminar, mira ya no puedo
caminar, sobra mucha
ropa
ya.

Letras y Lyrics del "Roquerio" de Nutria N.N. (Parte 1)

2007-03-11T16:00:00.000-07:00

TE VES SO SHY

Te ves so shy, so shy. Ay pero tú
te ves so shy, so shy, so shy.

PIEL BONITA

Y viene con su piel bonita,
canción, canción.
Me quiebra con su piel tan bonita:
es de espuma.
Por qué no se viene para acá, a “ese lugar”?
Es fenomenal.
Mirando el mundo en tu piel bonita
hay estrellas.
De qué se hace tu piel bonita
si hay estrellas?
Por qué no se viene para acá, a “ese lugar”?
Por qué no se viene no más…
Es fenomenal, y el sol ya salió.

NAVIDAD

Tengo, tengo una Navidad,
por favor que venga a esta Navidad.
Viene lloviendo en el sur
si sé que está lloviendo en el sur, pero
aquí hay puro sol, ya mira
aquí hay puro sol.
Yo nunca pude cantarte
canción más popular,
justo yo me callé, y así fue,
así pasó la Teletón.
De mirarte: una Navidad,
démonos
el tiempo
para esta Navidad.
Viene lloviendo en el sur
si sé que está lloviendo en el sur, pero
aquí hay puro sol, ya mira
aquí hay puro sol.
Yo nunca pude cantarte
canción más popular,
justo yo me callé, y ese fue
mi peor error en la capital.

ATENAS 399

Filosofía, filosofía,
tanto tiempo con mi filosofía.
Fotografía, fotografía
de los campos: fenomenología
o te presto un libro.
La compañía, la compañía,
ya se siente la fina compañía,
mirándose, mirándose,
en el reflejo de la constitución
ya se sale el río.
Volón de átomos, volón,
volón, de átomos volón.
(Sueño del soñador,
make the dream believe.
Sueño del soñador, haz que el sueño
siga siendo sueño, que siga siendo sueño sí,
porque sí, sí, sí.)

DETÉN EL INVIERNO

Detén el invierno,
ya fue mucho de este viento súper fuerte
y la tormenta ruge en el sur, dime
la escuchas?

Bestias de estos mares
saben más de mi que yo, súper solo:
la corriente me llevó hasta ti
y eso es tan bueno.

Llévame a la playa, roqueríos de emoción
súper cerca, y este cuarzo guárdalo por mí
para que quede.

Habla, habla de tus padres
aquí, flotando en las olas, súper libres,
y es que el dios borrará la muerte
de nuestras vidas.

Nutria Steak

2007-02-25T20:47:00.000-08:00

Flyer by Francisca Benitez, pics by Javiera Mendez.

Nutria N.N. + Amigos Live!! the video-karaoke performances

7:30 pm – 10:00 pm
Admission: FREE

Monkey Town
58 N 3rd St
(btw Wythe & Kent) Williamsburg, Brooklyn
Subway: L Train (Bedford stop)
Phone: 718.384.1369

"Nutria Steak".

Featuring:
FuFu
Pedro Pulido
Francisca Benitez
Mateo Zlatar
Ben Florencio (Tiger Streifen)
Bart Higgins (Emergency Party)
Manuela Tromben (Video)
Manuela Viera-Gallo (Video)
And many more...

Nutria N.N. at El Museo del Barrio: The Disappeared (Los Desaparecidos)

2007-02-20T14:58:00.000-08:00

Antonio Frasconi, The Disappeared (Los Desaparecidos)

After the discussion panel (6:00pm, 7:30pm) Nutria N.N. will perform live the incidental music and song (8 min.) for Ivan Navarro's video "Flashlight". as part of the show "Los Desaparecidos".

Museo del Barrio
1230 Fifth Ave. at 104th St.
FREE
New York,
6 Train to 103st

Nutria in The New York Times (Art in Review)

2007-01-14T10:23:00.000-08:00

IVáN NAVARRO
Concentration Camp
Roebling Hall
606 West 26th Street, Chelsea
Through Wednesday

Iván Navarro’s black-light neon sculptures are on the gimmicky side; never mind their supposed concern with power and torture and, thus, the background of this Chilean-born, New York-based artist. In an uncomfortably dark gallery, this show includes actual-size outlines of Marcel Breuer’s classic Wassily chair and Gerrit Rietveld’s Z chair, as well as a basketball hoop. Mr. Navarro is also known for sculptures quoting well-known Modernist furniture, using fluorescent tubes. The fluorescent works are more engaging because the translation is more awkward, as suggested by a wheelbarrow made of purple-colored fluorescent tubes. But the real draw of this show is a melancholic music video that shows the wheelbarrow in action.
In this video, titled “Flashlight: I Am Not From Here, I Am Not From There,” Mr. Navarro’s collaborator is Christian Torres-Roje, a member of the band Nutria, from Williamsburg, Brooklyn. Dressed as a down-and-out man, Mr. Torres-Roje pushes the wheelbarrow around the urban wilds, past crumbling warehouses and along train tracks. The tubes are lighted by power from a generator riding in the wheelbarrow; the generator runs on gasoline he siphoned from a car. Periodically he stops to change the color of the fluorescent tubes — they are violet, then yellow, then white, then red — like a methodical laborer going about his tasks.
On the soundtrack Mr. Torres-Roje sings in Spanish, with English subtitles, his cover of the Latin ballad “No Soy de Aquí, Ni Soy de Allá” (the video’s subtitle, in Spanish), giving an almost exquisite poignancy to its lyrics, whose mixture of memory, regret and joy seems perfectly tailored to Mr. Torres-Roje’s wanderings. Dusk settles, and the wheelbarrow, a rolling flashlight, seems to proceed under its own power. There is something ineffably sad in the combination of absurdity, injustice and beauty that these maneuvers convey. ROBERTA SMITH

"Flashlifht" in YouTube: http://www.youtube.com/watch?v=MdF9s-jUxTM

Kill Gil: Impresiones sobre el show secreto de Charly García en Manhattan (Partes 1 y 2)

2006-10-26T23:22:00.000-07:00

Fotos gentileza de Cristobal Garcia, amigo C.

I
Hace tres semanas estaba revisando la historia de Sui Generis en "YoTUVE" y me encontré con una entrevista donde el periodista le preguntaba a Charly por la diferencia entre el Charly de Sui Generis y el 'nuevo' Charly, el solista. La respuesta de Charly fue simple, oscura y clara a la vez:"Bueno…ahora sé más acordes, ahora sé menos acordes…" Me quedé pensando en sus palabras e intenté elaborar una interpretación para mi propia tranquilidad. Creo que lo logré y en el esfuerzo 'revisité' esa manera de ver la existencia el mundo como si éste estuviera lleno de contradicciones que expresan tensiones esenciales y verdaderas. Más que contradicciones son paradojas. Charly estaba nuevamente en mi mente. Él mismo es una contradicción viviente; más bien una paradoja.

II
El sábado antepasado mi amigo C me cuenta que por bendita casualidad se había topado la noche anterior con Charly García en un restaurante argentino del East Village de New York. Amigo C trató de avisarme, pero para cuando vi su mensaje de texto al día siguiente ya era muy tarde. Charly había estado de buen humor y se había dado el tiempo para hablar con el pequeño grupo de personas reunidas alrededor de su luz. Mostró personalmente (con audífonos) algunas de las canciones de su nuevo disco y luego agarró una guitarra y cantó canciones de los 'Fab Four'. Me lo perdí. Mi amigo C se había encontrado con la aguja del pajar (una aguja de oro) y yo me la había perdido. Bajón. Pero bien, suponiendo que yo hubiera estado esa noche en el lugar de los hechos:
?Qué le hubiera dicho yo a Charly?, ?Qué le hubiera preguntado? Me imaginaba dirigiéndole la palabra y contándole mi modesta interpretación a su respuesta de hace 30 años. Eso nunca ocurrió. A lo mejor ni el mismo hubiera sido capaz de recordar esas frases dichas al pasar 30 años atrás. O a lo mejor sí.

III
El martes siguiente a ese sábado recibo una llamada corta de C informándome sobre un show secreto de Charly por la noche en un lugar pequeño del East Village. Hora de encuentro, 11:30 de la noche. Ver a Charly significaba 3 horas de descanso antes de la pega al día siguiente, pero ver a Charly también significaba ver a Charly. Puse las cosas en la balanza y partí a Maniatan con algo de sueño y algo de excitación.
Hace algunas semanas había comprendido que lo entretenido de los así llamados "show secretos" es la alta probabilidad de que no sucedan, y con maestro Charly esa probabilidad crece exponencialmente. Así entonces:
11:30: "Charly aun está en el hotel…"
12:00:"Charly ya viene…"
12:20: Estoy apunto de volverme a casa, ya no pasó, ya no vi a Charly…

IV
12:30: Escucho al dueño del local argentino-coreano hablar por celular con alguien…"Que ya vienen en camino???"
12:31: Un taxi pituco se estaciona frente a la semi quieta calle 6 East. El grupo de 60 seguidores se llena de esperanza y se acerca al carro, soñando que a lo mejor Charly pueda descender…. Un par de segundos de mega expectación y allí está: Charly García, el padre del rock latino, se baja del taxi y avanza a la puerta del local como una visión. Es un vampiro. Tiene 55 (corrijo) años pero se ve como de 220. Está vivo, pero sólo de noche. Sonríe, es alto y dinámico. Muy flaco. Ídolo de pobres y ricos, inspiración para los hispanos hablantes del mundo. Parece que después de todo sí tendríamos nuestro show secreto. Estábamos tan cerca, pero aun tendríamos que esperar un poco más. Los responsables del local ubican a Charly en una pieza VIP en el subterráneo, cerca del escenario improvisado. La mini muchedumbre se agolpa junto al cuarto, las puertas japonesas no cierran completamente. Charly se toma un trago junto a sus amigos neoyorkinos mientras el resto de nosotros lo mira. Debe ser raro estarse tomando un copete y pensar que todos tus movimientos están siendo seguidos por una manga de desconocidos. Pero Charly parece no perturbarse. Ha pasado por esto mil veces. Por otra parte, sus fans no son desconocidos, son sus fans. Charly nació tocado por la varita mágica y ya parece acostumbrado a este tipo de adoraciones silenciosas y extrañas. Está más allá de "la vuelta", ya estuvo de vuelta y volvió a partir. Esta es como la tercera vez que Charly "viene de vuelta". Pasajero en transito perpetuo? Él ya dijo que no iba a parar, así que hay que dejarlo que siga.

V
A Charly se le antoja un ceviche y el dueño del local lo proporciona. Son las 1:30 de la mañana. Salgo a la calle a hacer hora. A lo mejor Charly cambió de humor y ya no quiere tocar. Tiene hambre, quiere comer, no quiere tocar. Pero al menos lo vi. La visión del vampiro ya me es suficiente. La pigmentación de su piel me sorprendió. Su bigote bi-color da cuenta un poco de lo peculiar de su piel. Estoy en la calle, apunto de irme a casa cuando escucho los primeros acordes desde la calle. Corro para adentro, bajo las escaleras, trato de ver. Allí está.
Lo acompaña su guitarra, su teclado y su grabadora digital. Charly dice algo, no entiendo bien, al parecer dice el nombre de su nuevo disco, pero no lo entiendo, lo que si entiendo es que esta noche Charly presentará canciones de su nuevo disco. Nada viejo, todo nuevo, o casi todo. Bacán. Quiere presentar su nuevo disco, se muere por presentar su nuevo disco. Alcanzo a verlo por fin. Está cerca, increíblemente cerca. Ahora veo su polera negra escrita con tape rojo: "Kill Gil". Es el nombre de su próximo disco. (La polera escrita con tape nunca falla.). Leo en la blogósfera que "Kill Gil" vendría a ser un poco la forma de eliminar giles por un lenguaje que no conocen: la música, el sonido. Que se mueran los fomes, los tontos, los giles. Misticismo bruto.

VI
El título "Kill Gil" está basado en "Kill Bill", el título de la película de Tarantino. Hay humor en ese gesto; citar otros títulos, otros autores. El título también me hizo recordar otros tiempos y otros títulos. En el 2002, cuando yo ya estaba viviendo en Nueva York, con Joe Villablanca y C.T.R lanzamos un CD casero en Santiago (el último CD del grupo Maestro hasta la fecha) de colaboraciones a distancia. Su título: "Kill the mall". Su fuente: "Kill'em all" de Metallica. Títulos y citas parecidas y la palabra (el verbo) "Kill" en medio de todo. Matar es algo fuerte. Es difícil pensar en la acción de matar en un sentido positivo, salvo cuando lo que se mata es maligno. Una mosca es maligna? Puede llegar a ser.

VII
Vuelvo a Charly. Está sentado, toca la guitarra y maneja su grabadora digital donde lanza las pistas de acompañamiento. La gente se agolpa junto a la mesa de restorán que las hace de pedestal de teclado. Estamos todos encima. El principio es un poco caótico y habrá de seguir así por algún tiempo. Un par de tipos se sacan fotos justo delante de Charly como si éste fuera la Mona Lisa. (Para ellos ocurre ese efecto de 'cámara fotográfica' donde el testimonio cuenta más que la experiencia). Otra chica está más conectada con la seriedad del momento y no para de llorar. Otra no para de lanzarle besos a Charly, pero en cámara lenta. Mientras tanto Charly está en lo suyo. No importa nada excepto cantar las nuevas canciones, y un par de antiguas. Me fijo en la manera en que toca la guitarra. Magistral. Siempre pensé que Charly era un guitarrista de excepción, ahora podía verlo de cerca. Me gusta más en la guitarra que en el piano. A veces en el piano, por deformación profesional, Charly tiende a volverse "clásico". En la guitarra también es un virtuoso, pero la guitarra es más roquera que el piano y me recuerda más a Jimi Hendrix. Charly habla la música, ejecuta la música en cada uno de sus movimientos. Se pone en evidencia el don de su oído absoluto (perfect pitch). Toda la música, todos los acordes y melodías ya están en la cabeza de Charly desde antes de su ejecución. (Charly y Jimi se hubieran entendido a la perfección).

VIII
Las canciones nuevas son enormes y frescas. Esa noche entendí cada uno de los versos, hoy recuerdo sólo uno: "No importa la revolución…." Y cuando dijo eso me acordé de "Cerca de la revolución" de Piano Bar. Sentí que esta nueva canción era la continuación de esa vieja canción pero hoy, 30 años después, la utopía ya ha muerto. (Apunto que el verso que cito parece no estar en la versión final de "Kill Gil".)

IX
Charly deja la guitarra y empieza a tocar el piano eléctrico. El artista se me aparece como un 'pequeño Beethoven'. El niño prodigio que terminó el conservatorio a los 15 años. Se me hace evidente que no hay otro lugar 'en el mundo' donde Charly se sienta más cómodo que frente a un piano. Sólo allí Charly pareciera estar completo y a sus anchas, dándole rienda suelta a todo el rango de su afinación absoluta y a todo su genio. Alrededor suyo, encima suyo, la gente se agolpa para obtener el mejor ángulo, otros aun más irrespetuosos ofrecen alcohol y cigarros a Charly, quien los rechaza violentamente con sus manos. Sus manos y sus dedos han pasado tantas horas sobre el teclado que ya están deformadas. Las falanges de sus dedos parecen dislocadas. No es por la artritis sino por el incesante caer del peso de la mano cayendo una y cien millones de veces sobre las teclas. La pintura de sus uñas está descascarándose. Unas van de negro, otras de rojo. La visión de sus manos me da miedo. Cómo será la visión de su alma? Quiero decir…Cómo será ver su alma cara a cara? Charly ha dicho alguna vez que sus enemigos están en su familia: "A mí me internaron dos veces. Me pegaron, me inyectaron de todo, me hicieron mierda. Eso lo hace un enemigo, y mi vieja fue la que aceptó y promovió todo." Hay amargura. Ciertos genios en la Historia de los Genios han tenido que pasar por infiernos terrestres. Traumas que quedan allí, materia prima para los discursos dramáticos. (Dicen que Antonin Artaud se rehusó a ser sicoanalizado por temor a perder sus impulsos creativos). A veces esas marcas te llevan a vivir al borde, y así imagino la vida de Charly, al borde, al borde de sí misma. Y entonces recuerdo que alguna vez escuché a Charly decir que su reloj estaba siempre cinco minutos adelantado. O algo así.

X
Nos acercamos al final. Estamos todos cansados y Charly se da espacio para cantar un par de clásicos que sólo reconocí por la reacción que causó en ciertos miembros del público. Una de las chicas que ya estaba llorando estalló en una suerte de 'sobre marcha' de llanto, como que superpuso a sus lágrimas y sollozos otras lágrimas y otros sollozos. Otros incluso tararearon la letra. Intensos últimos momentos. Un pequeño regalo de Charly, supongo. Un premio al esfuerzo. Ni siquiera sé que canción era, no pude reconocerla o no la conocía, pero fue sublime. Ahora sí, ahora sí que Charly canta la última. No hay bis. Estamos satisfechos. Charly se levanta y empieza abrirse paso entre el escaso público. Pasa por mi lado y pienso… Es fucking Charly García!!! El padre del rock latino, uno de los mejores cantautores que han nacido en Sudamérica!!!… A esa altura de la noche todo aparece como visto a través de un lente y yo quería sentir algo más, me hubiera gustado dirigirle la palabra en ese mismo momento pero las condiciones no estaban dadas. Charly está pasando por mi lado, quiero sentir algo más, no me atrevo a hablarle y entonces simplemente lo tomo del hombro. Es más que un toque. Yo aprieto su hombro y trato de imaginar que algo de él se traspasa hasta mí. Charly parece que me mira, pero tal vez no. Otros también tocan su cuerpo. Todos quisiéramos llevarnos un pedazo de él. Me pareció comprender, vivir, lo que significa que un artista sea adorado por su público.

XI
Salgo del local a la semivacía Calle Seis. Todo sigue igual, como si nada hubiera pasado. Cada quién se ocupa de lo propio y poco importa el resto. No importa la vida privada de los bares trasnochados y la relevancia de los hechos está en la mente de los espectadores. Volver a la calle significa un poco volver a la realidad, donde las cosas importantes son las urgentes: debo caminar rápido para alcanzar el tren para llegar a casa para comer algo para poder dormir para ir a trabajar mañana para tener dinero para pagar la renta para poder vivir en un lugar… Me acordé de esa escena de "Blow up" de Antonioni donde el protagonista entra a un concierto de rock (Yardbirds) y rato después se enrosca en una pelea por obtener un trozo de la guitarra destruida de Jimmy Page, mismo trozo que, minutos después y en el contexto del mundo exterior de la cuidad, pierde su sentido especial y termina siendo lazado junto a la cuneta. Puede que un efecto parecido me haya ocurrido. Pero levemente. Más que nada me llamó la atención la diferencia entre los significados del 'allá adentro del local' y del 'acá afuera en la calle'. Ahora pienso que hubiera sido lindo que Charly destruyera su guitarra esa noche. Me imagino lanzándome al suelo para quedarme con un trozo. Yo habría guardado ese trozo.

Once upon a time in The Voice, The Times (the archives)

2006-10-16T16:17:00.000-07:00

Ocurrió hace algún tiempo. Hace como tres años. Cuando todavía todavía no me convertía completamente en (o mejor dicho, cuando todavía no 'volvía a ser') Nutria y me hacía llamar Christian Torres-Roje y estudiaba al mas grande de todos.

Group Portrait
How Latin is it? From Carmen Miranda and Pelé to J.Lo
by Kim Levin
The Village Voice, December 19th, 2003 5:00 PM

http://www.villagevoice.com/art/0352,levin,49671,13.html

ART REVIEW; A New Latino Essence, Remixed and Redistilled

By HOLLAND COTTER
The New York Times, November 28, 2003

http://query.nytimes.com/gst/fullpage.html?res=9B04E4DA143AF93BA15752C1A9659C8B63&sec=&pagewanted=1

Contragolpe en Berlín

2006-09-28T10:42:00.000-07:00

En esta exhibición presentaré un trabajo teatral/sonoro que preparé basado en el poema "Walking Araund" de Pater N: Sucede que me canso de ser hombre…. Agradezco al Instituto Divorciado por invitarme a esta muestra que reúne a setenta artistas chilenos, estadounidenses, alemanes, argentinos, egipcios, coreanos, etc. en la ciudad de Berlín.

Audio Sample: Walking Around in the Land of Dasein (based on a Pablo Neruda's poem), 2006
audio CD, 7:21 min.+ 3 min. of silence, voice of Pedro Pulido

Francisca Benitez, musico de Nutria tambien aparece en el show con:

M & E, 2006
Video, 15 minutes

With a fixed shot, the video shows the Marx & Engels monument in Berlin, with the Palast Der Republik in the back. M&E talk to each other in mute-film mode; considering the demolition of the former DDR government house, they wonder how long will it take for them to disappear from the landscape. Soon a bus with young tourists arrive and, being aware of the camera, progressively fill up the screen, until they completely block the view of the sculpture.

WWW.CONTRA-GOLPE.ORG

Show secreto

2006-09-24T11:04:00.000-07:00

Era secreto, era demasiado secreto.

Bueno, para el show secreto de Ecstatic Peace -donde tocamos con Nutria- no llegó nadie de Ecstatic Peace. No llegó T.M. La decepción duró poco eso sí. Cake Shop era un lugar de lujo y las visitas de amigos desde Chile en el público hicieron el concierto especial de todas maneras. Nutria tocó bien y hubo también otros valiosos encuentros y sorpresas. Especial brillo con la participación de Ben y el afiatamiento de Punto en el bajo. Y Angelo con su drum set pro).
El número que abrió la noche fue "The Volts". Bacanes, dúo hombre y mujer, algo de los Pixies
(http://www.myspace.com/voltsmusic). , Me parecieron excelentes y nuevamente me prregunté qué es lo que hace que una banda se haga exitosa masivamente (contemporáneamente). Tiene que haber talento, y mucho, pero eso nunca es suficiente por si sólo. Tocan con batería programable y eso siempre puede pensarse como una carencia. Yo no creo, yo creo que es parte de esa música (de la música con baterías programables), pero ciertamente un baterista o percucionista siempre entregan mayor calidez. Quieres calor o quieres frío. Depende.

Antes, más temprano en la noche me topé con dos tíos con caras de loco en la pieza back-stage del local. Les pregunté si ellos eran del famoso sello. Me dijeron que no, pero que una amiga de ellos sí era. Ya. Y qué pasó con tu amiga, viene? No, no viene, la llamé por teléfono y le dije que tocaba esta noche en Cake Shop con nonostros, pero ella no tenía la más mínima idea. Claro, me dije, el show era secreto. Era tan secreto que ni el plato fuerte de la noche lo sabía. Era secreto, era demasiado secreto. Cuando mi cara de decepción aún no desaparecía uno de los tíos me preguntó de dónde éramos. De Chile. Ah que bacán. Uno de los socitos parecía uno de esos escritores rusos barbones del siglo XIX. Se llamaba Waskivic o algo así. Su banda era "Thee Scarcity of Tanks" (http://profile.myspace.com/index.cfm?fuseaction=user.viewprofile&friendid=69819057). Waskivic luego me pregunta por César Vallejo. "Es chileno verdad?". "No, él es peruano" le respondí y a continuación improvisé una traducción trucha de los primeros versos de "Piedra blanca sobre piedra negra". Ya. La noche siguió su curso. A cada tanto el loco poeta Waskivic gritaba algo así como "Viva Vallejo!!!" Llegó el final y los equipos empezaban a guardarse. El show había dejado a todos con buen feeling. El loco W se me acerca con un libro en la mano. "Tienes este?" me pregunta. No, no lo tengo. Era "The Selected Poems of Federico García Lorca". Me mira y me habla con intensidad rusa o polaca: "Take it". Le digo que no, que es un libro muy valioso. "Fuck that" me dice. "Take it", me insiste. Lo tomé. Fue un tremendo regalo. Inesperado. Casi seguro que nunca más nos veremos. Podemos ser amigos en MySpace, pero volver a vernos…lo veo difícil, sin embargo siempre recordaré al loco Waskivic por su libro de regalo. Ahora ese libro me inspira y nos entrega las luces que necesitamos para terminar el video de "Atenas 399". Sólo nos tomará un año terminarlo.

GACELA DE LA MUERTE OSCURA
Quiero dormir el sueño de las manzanas
alejarme del tumulto de los cementerios.
Quiero dormir el sueño de aquel niño
que quería cortarse el corazón en alta mar.
No quiero que me repitan que los muertos no pierden la sangre;
que la boca podrida sigue pidiendo agua.
No quiero enterarme de los martirios que da la hierba,
ni de la luna con boca de serpiente
que trabaja antes del amanecer.
Quiero dormir un rato,
un rato, un minuto, un siglo;
pero que todos sepan que no he muerto;
que haya un establo de oro en mis labios;
que soy un pequeño amigo del viento Oeste;
que soy la sombra inmensa de mis lágrimas.
Cúbreme por la aurora con un velo,
porque me arrojará puñados de hormigas,
y moja con agua dura mis zapatos
para que resbale la pinza de su alacrán.
Porque quiero dormir el sueño de las manzanas
para aprender un llanto que me limpie de tierra;
porque quiero vivir con aquel niño oscuro
que quería cortarse el corazón en alta mar.

FGL

Nutria: Música gratis en internet

2006-08-30T20:31:00.000-07:00

Gracias a Huesorecords y a www.podcaster.cl -y siguiendo con la política de entregar la mayor cantidad posible de música antes que el mundo se acabe- empezamos la distribución de dos discos en vivo en mp3 via podcast. Gratis.

Pinchando en el siguiente link podrás suscribirte al podcast de Nutria y recibir una canción a la semana directo a tu computador, o puedes bajar la canción directamente. Todo en mp3.

http://www.podcaster.cl/category/sellos-discograficos/huesorecords/nutria/

Los dos primeros discos que lanzaremos en este formato son:
Serie Pirata Vol. I : Roquerío vivo - Banda completa
Serie Pirata Vol. II : Aullido - Acústico
Ambos corresponden a dos conciertos de Nutria en la Sala Master de Santiago de Chile. Están bien crudos. Con sus defectos y virtudes, pero "totus tuus"...
Estos discos no están disponibles en otras plataformas o formatos.

Además el disco debut de Nutria, "Roquerío" (Huesorecords 2005), se encuentra disponible para ser bajado gratis en Huesorecords.com

Créditos Vol. I y II
Vol. I y II de la Serie Pirata fueron grabados en Sala Master por César y masterizados por Andrés.

Vol. I: Roquerío vivo
26 de diciembre, 05
Nutria: Voz, guitarra
Andrés Valdivia: Bajo
Francisca Benítez: Voz
Jorge Silva: Guitarra
Alvaro Riveros: Batería, cascabel
Pedro Pulido: Teclado

Vol. II: Aullido
1 de Junio, 06
Nutria: Voz, guitarra
Andrés Valdivia: Guitarra
Jorge Silva: Guitarra

"Detén el invierno", el video de Francisca Benítez para Nutria

2006-08-06T09:35:00.000-07:00

Directed by Francisca Benítez, this video includes footage from pass and present time. "Este es un tejido de películas super 8 de mi padre y mías. Cincuenta y cincuenta. Francisco Benítez me pasó el amor por este formato -y su cámara Bauer. Todas las tomas en la cordillera, Pichingal, la persecución de los chanchos, la ronda de niños, la vista de Santiago desde el cerro San Cristobal, los lugares secretos allá arriba en el Radal recorridos en citrola son de él, en los setenta en Chile. Las otras son recientes y las hice yo en Nueva York..."(Más info en el comentario -COMMENTS- de Francisca más abajo).

Bonjour, Nutria. Estreno en sociedad neoyorquina (en Emol.com)

2006-07-31T08:47:00.000-07:00

Estreno en sociedad neoyorquina
Bonjour, Nutria

08/08/2006

(Fotos gentileza de Huesorecords. Mas fotos y el ultimo flyer mas abajo)

por Iñigo Díaz para Emol.com

Antes a Christian Torres le decían "Nutria". Ahora Christian Torres es la cabeza de un proyecto llamado Nutria, que puede ser él solo o una banda eléctrica. Como la que montó a fines de 2005 en un paso por Chile y cuyo disco Roquerío causó un impacto no menor en distintos ámbitos de la música independiente. Pero no sólo en Chile. En Nueva York, donde reside Torres, Nutria ya tuvo minutos para mojar la camiseta roja. Compartieron con el grupo Au Revoir Simone y las chicas de la banda quedaron encantadas...

Texto completo de la entrevista de Iñigo Díaz en emol.com

Nutria y Au Revoir Simone @ Exit Art, NYC

2006-07-19T09:37:00.000-07:00

Nutria goes wild junto a las pro.
Junto a las bellas de Au Revoir Simone.
Listos para el mano a mano.
Nosotros/as tambien tenemos lo nuestro.

Syd

2006-07-16T20:55:00.000-07:00

Por Gigio

2006-07-12T11:03:00.000-07:00

Guapapapa

2006-06-19T19:58:00.000-07:00

NobelParaUd,

como dijo Parra,
o sea,
como dijo "el individuo" (aka "el hombre imaginario")

Yo me reservo mis pensamientos por ahora. Ojala pudiera escribir la letra que me falta. O sea, escribir algo que sea verdadero. No importa que sea "cursi", pero que sea verdadero.

Lo mas dicicil es escribir la letra. A veces es mas facil cuando te piden un tema dado y empiezas a trabajar sobre lo pedido. Como cuando MT me pidio que escribiera algo sobre la juventud. Le dije "Juventud, divino tesoro", pero para variar recurri a una cita (Ruben Dario esta vez). Estoy lleno de citas. Y a veces hasta me cito a mi mismo.

Por ahora pintando palos. Un saludo a todos los que me han escrito con la buena onda y se han inspirado con las canciones de Nutria. La banda por estos lados se esfuerza por ser mejor.

Duplico un comentario aparecido en mus.cl escrito por Luis F. Saavedra sobre el recital acustico en Santiago de principios de mes.

:)

La canción comprometida de Nutria
Nutria Jueves 1 de junio, Sala Master $2.000
Luis Felipe Saavedra

Un viaje de improviso puede ser la mejor excusa para encontrarse con los amigos. El cantautor Christian Torres, alias Nutria, reside en Nueva York, estuvo en nuestro país sólo por cuatro días y decidió ofrecer un concierto para sus cercanos y los que saben que sus canciones son de las mejores. Luego del set de Andrés Valdivia, compositor de la música para el film Se arrienda y productor del disco debut del artista de la noche, Roquerío (2005, Hueso Records), cerca de las 22.30 una Sala Master satisfecha de público recibe calurosamente a Nutria, que entra guitarra en mano y de riguroso negro. Saluda, se sienta, coloca un cejillo y un atril de partitura con el orden de las canciones.
Está solo y no necesita de nadie porque cuando las primeras notas de "La marca de la belleza" suenan, de inmediato la sala entra a un silencio litúrgico para escuchar la interpretación a ojos cerrados de Nutria, que cada vez toca mejor la guitarra. Luego, el cover de "No soy de aquí ni soy de allá", de Alberto Cortez, relata lo que le gusta: andar por la vida sin ataduras, y por eso la canta con tremenda propiedad, ya que lo representa en su condición de inmigrante latino en NYC. Y como por esos lados se habla inglés, realiza una variación hacia el rock y acaba el tema en inglés "Tell me nothing / I believe in nothing yeah ...". En menos de diez minutos ya todos están encantados.
En este encuentro tan necesario e íntimo, la personalidad de Nutria es evidenciada en temas como "Estar juntos", donde canta con una hermosa voz que termina en vibrato. "Y si nos cortan el agua y nos dejan sin luz ni gas / por favor no salga arrancando que vamo’ a lograrlo / porque cuando estoy contigo me pasa algo extraño / mucho más le temo a tu muerte" dice, ahorrándose las eses. Demuestra que con poesía basada en la vida real puede llegar mucho más hondo que con palomas y rosas, y utiliza "gua pa pa" en vez de "la la la" para llevar las melodías y construir armonías que tocan fibras especialmente sensibles una velada invernal. El tema de recién y varios otros que hoy está tocando van a formar parte de su próximo trabajo, Carnaval ilegal, que debería aparecer a fin de año y cuyo nombre surgió, según cuenta Nutria al público, de la primera vez que tocó bajo ese alias de mamífero, en una fiesta llamada Ilegal carnival. El nombre le pareció tan bueno que decidió bautizar así su próxima entrega. “Y porque el disco va a incluir algunos cover ilegales". Como esta noche.
Nutria exhibe buen humor para amenizar las pausas y da la buena nueva de que su debut, Roquerío, está disponible gratis para ser bajado en la web de Hueso Records. "Antes nos quejábamos de la distribución y ahora existe Internet, entonces no hay que quejarse más". Los presentes aplauden el gesto y Novita (alias de Jorge Silva, guitarrista de Nhur) entra a colaborar en "Navidad", tema que cuenta con video también disponible para ser bajado, pero que hoy, a diferencia del disco, es interpretado en una versión simple pero ni un ápice menos conmovedora que la de Roquerío. Novita charanguea en lo agudo de la guitarra y Nutria solo con la voz logra a punta de "gua pa pas" emular la armonía. Ovación.
"Piel bonita" en versión playera, como su letra, no necesita de batería ni efecto en la guitarra. "Este tema era demasiado optimista y por eso no quedó en Roquerío", dice, medio en broma y medio en serio, cuando canta "Vuelta del trabajo", que habla "del inmigrante en que me he convertido" y resulta ser una declaración de amor verdadero. A esas alturas la honestidad pop de Nutria tiene conquistado al respetable, que escucha con placer "Juan Sin Tierra", el famoso corrido mexicano, interpretado con una personalidad que hasta hace parecer que la escribió él. En "Ya no puedo caminar" lo acompaña Valdivia en guitarra, lo mismo con "Una más", ambas del disco, donde el invitado, o "campeón", como le llama Nutria, hace de mejor compañero en coros y sabe seguir la letra con los labios, simplemente porque se las sabe de memoria.
"Detén el invierno", una de las mejores canciones de la temporada, logra la cumbre de la noche con ese guitarreo y lenguaje tan cercanos que resultan familiares a cualquiera de por acá y se deja seguir con palmas, mientras alguno de los presentes optan por cerrar los ojos para escuchar mejor. "No me atrevería a burlarme de los filósofos, y de los griegos menos que nadie, me puede caer un rayo y se acaba la carrera" aclara ante un comentario aparecido en la revista Rolling Stone sobre "Atenas 399 A.C.", tema que es más bien un homenaje a los filósofos, según Nutria.
Cuando es hora de irse nadie se lo toma muy en serio y Nutria debe regresar para tocar "Mi palomita", la misma que en noviembre pasado, en el Encuentro de Chilenos en el Exterior, fue acompañada nada menos que con dos integrantes de La Ley y uno de Fiskales Ad Hok y que resultó ser lo mejor de esa noche, igual que ahora, pero a guitarra pelada. Nutria no necesita nada más, y en esta ocasión (no sabemos cuándo será la próxima) su compromiso emocional con lo que canta lo convierte en un consagrado, por lo menos para los presentes. "Que tengan felices sueños", se despide. Seguro que así será.

169

2006-06-10T09:29:00.000-07:00

Santa Sagrada Internet y Viaje Relámpago A Chile

2006-05-25T08:58:00.000-07:00

Bueno,

Han pasado bastantes cosas entre medio, como la ilustre visita de Cebra y su LSF en Tribeca. Conversaciones, paseos por el parque. En breve, LSF refleja la sociedad chilena, pero una sociedad chilena 2006, más sofisticada, creo yo… modestamente.

Otras presentaciones de N por aquí y por allá. Haber conocido a Dan Graham y saber que cuando inauguró su Rooftop Urban Park Project invitó a Sonic Youth a tocar, y que los directores del DIA lo habían odiado.

Viaje relámpago a Chile. Ojalá puedan asistir al concierto que estará bien minimal. Al cayo, al hueso. No hay tiempo para más. Encantado de tocar con V. Varias nuevas canciones por lado y lado.

Huesorecords presenta:

NUTRIA acústico + VALDIVIA acústico

Jueves 1 de Junio, 2006
21:00 Hrs.
Sala Master - Miguel Claro 509 - Santiago

$2.000

EXTRA, EXTRA !!!
Nos complace anunciar la primera publicación gratuita de HR en internet.

ROQUERÍO, primer CD de NUTRIA, está disponible íntegramente en

www.huesorecords.com

PS: Este es un gran logro, agradezco a HS y a Mateo Zlatar (http://www.offendingcommand.net) por su crucial ayuda en este proyecto.

Pachamama / Navarro + Nutria (Santiago)

2006-05-04T17:50:00.000-07:00

Flashlight: I am not from here, I am not from there

El video Navarro + Nutria + Hueso Records se muestra en Santiago, en Galeria Metropolitana.

Saludos a Zapallo

Chupa jugo / Homeless Lamp

2006-04-28T07:21:00.000-07:00

Se suma un nuevo video al blog.

Homeless Lamp: the Juice Sucker. (Navarro + Nutria)

El video tiene como 6 meses, pero aquí está por primera vez en internerd. El creador es Iván Navarro (artista chileno, con la ayuda de otros mafiosos/as) y su idea fue hacer un video complementario a una de sus esculturas de tubos fluorescentes. 'Complementario' no es la mejor palabra. (Completario??). Su idea era mostrar la escultura -un carro de supermercado/lámpara para homeless- “funcionando” al son de Juan sin tierra (de Jorge Saldaña), un corrido que habla de la revolución mexicana y de un desposeído que reclama su tierra y proclama su lucha.

La idea de funcionalidad es central en muchas piezas de Navarro. En el video, Navarro y D.P. vagan por Chelsea (NYC) en busca de "tetas" donde chupar electricidad. Así se cuelgan del tendido, 'cuelgan afuera', they hang out.

En el último tiempo, esculturas, performances y videos se emparientan en la obra de Navarro, y yo feliz de aportar con mi garganta de lata y mi guitarra (Mr. Andrés Valdivia co-produjo la banda sonora para Homeless).
Desde 2006, Homeless Lamp: the Juice Sucker (video) y Homeless Lamp (escultura/carro/lámpara ) forman parte de las colecciones de Saatchi Gallery (Reino Unido) y de la Fundación ARCO (España).

Para ver:

BUENA CALIDAD: Sólo para miembros de MySpace (Click!)

MEDIANA CALIDAD: Acceso popular a Google Video (Click!) o en el player de este blog más abajo.

Cariños, C.

Video - Homeless Lamp: the Juice Sucker . (Ivan Navarro + Nutria)

2006-04-28T07:14:00.000-07:00

Night and Day

2006-03-29T08:38:00.000-08:00

De vuelta en Nueva York. El frío me tuvo aparte por varias semanas. Ahora se empieza a dar vuelta la esquina del invierno. Abril. Increíblemente, mi cumpleaños es en primavera. Antes solía ser en otoño.

He estado bien busy. Con altos y bajos. En estos días me estoy cambiando de casa y eso siempre es un “hoyo negro” de energía. He estado ausente del blog. Aún no he conseguido subir los Mp3 gratis del recital en Sala Master. Es una deuda que pagaré en algún momento en este año, definitivamente. Pero por suerte pude terminar los poemas y ponerlos a disposición del público. También me alegra haber subido el video de “Navidad”. Sé que alguna gente lo ha visto y le ha gustado. Seguiremos subiendo videos. Hay harto material.

La música de Nutria no se ha detenido por completo. Hicimos un show en "Night and Day", un espacio semi-acuicado de Park Slope. Resultó bastante bien. Algunos problemas menores que son parte del oficio. También recibí un comentario un poco vicioso en las semanas pasadas y quedé pensando en silencio un poco. Son gajes del oficio. Más constructiva ha sido mi colaboración con Iván Navarro en un video/clip/arte para una de sus esculturas luminosas. Ésta es mi segunda colaboración musical con él. La primera fue para un video anterior titulado “Homeless lamp” (que esperamos poner en internet pronto y cuya música fue co-producida en NYC por el productor/músico chileno Andrés Valdivia).

Esta segunda colaboración es para “Flaslight”, un video donde yo soy el protagonista. Plop. Espero que alguna vez puedan ver estos videos. Los subiremos paulatinamente a internet. Creo que son muy originales y de paso han llevado mi música a lugares y países diversos. De aquí a un año más estas colaboraciones en video habrán sido mostradas en NYC, París, Londres, Madrid, Rótterdam, Bruselas y Santiago de Chile, entre otras cuidades. La primera muestra de Flashlight: I am not from here, I am not from there tendrá lugar en Union Gallery de Londres, en dos semanas, en el primer solo show de Navarro en Inglaterra. De allí parte a un montón de lugares, y se presenta en Santiago entre el 12 y el 28 de Mayo 2006.

Y ya que hablo de apariciones bizarras/increíbles, no puedo olvidar la inclusión de la canción “Detén el invierno” para el video clip oficial de la inauguración de la galería de arte bajo La Moneda, en Santiago. Gracias Titi VG por infiltrarme tan descaradamente. Para mí fue histórico. No estuve cuando lo presentaron. Me lo perdí.

Vovliendo a “Flaslight”. Para este proyecto Iván me encomendó hace un par de meses hacer una versión de “No soy de aquí, ni soy de allá” de Facundo Cabral. (Al principio pensábamos que era original de Julio Iglesias, pero no, era de Facundo). Quedé muy feliz con mi versión de ese gran tema y de paso tuve la oportunidad, gracias a otro productor chileno, Andrés Malkmann, de grabar en una escuela de audio-ingeniería gigante (grabando en cintas magnéticas de 2 pulgadas!) donde uno de los profesores/asistentes era John Siket, bacán productor que ha trabajado con cantidad de talentos. Para mí, lo más notorio es su trabajo con Sonic Youth en tres discos (Dirty, Experimental…, Washing Machine). De hecho, él produjo y mezcló completamente “Washing Machine”. Esa onda… En un momento Mr. “I am just a regular guy” Sicket estaba mezclando una de mis versiones de “No soy…” y yo, mientras le miraba mover perillas en la mega consola, pensaba: “chuta…este gallo mezcló Washing Machine y ahora está mezclando estos disparates chilensis con sabores a pampa argentina y a Julio Iglesias….”. Eso definitivamente me puso contento.

Felicitaciones a Zebra por el galardón de "La sagrada familia" y por todos sus otros éxitos nacionales e internacionales. Felicitaciones a Pepi por la publicación de su primera novela!!!

Nos Belmont

La vuelta a Chile (Poemas)

2006-02-26T22:02:00.000-08:00

La vuelta a Chile

AMANECIENDO EN CHILE, PRIMERA AURORA DE 2006

(Junto a la Virgen del San Cristóbal)

Chile fueron las cuatro semanas y las dos guitarras endurecidas
en mi estómago, allá adentro,
en la caja de la ballena los segundos se adelgazaron,
se hicieron pocos muy pocos y corrí fuera del tiempo.

En el automundo, apenas alguna conversación. Apenas.
Apenas el río que pasaba frente a mí.
Apenas mis dedos en los dedos del Pacífico.
“Me cuesta pensar lo que siento.”
Yo corría fuera del tiempo.
Apenas encontré las viejas cerraduras
para abrir las descascaradas puertas,
pero las puertas se abrieron, las calles se abrieron,
y los canales también.

Y aunque los cuatro puntos cardinales fueron sólo el centro
(aunque así quedó circunscrito el epicentro)
las ondas rodaron rebotaron entre cordillera y cordillera,
entre un párpado y el otro y entre un vuelo y el siguiente.
De lo análogo brotó un tubo de cristal
y el acorde ardió para siempre en su frágil resistencia.

Porque quise volar tan alto como quise volar,
porque quise volar tan alto como quise volar
Chile fue una visión desde la cima del Aconcagua.
Fue el círculo de treinta días hasta donde los seres viejos y nuevos
vinieron a acompañar al hondero lleno de entusiasmo.
“Mas yo no pude acompañarlos,
y algo así se desplomó dentro de mi alma.”
Algo se trizó. Porque quise volar tan alto como quise volar.

Fui cementerio,
fui cementerio ay ay ay mas no todo se perdió.
Me quedo con lo bueno.
Me quedo con lo bueno ay ay ay,
me quedo con lo bueno.

No todo se perdió,
no todo se perdió al final del final.
In the end of the end,
en la hora del rayo verde,
más allá de los cortes y las mutilaciones,
tu cariño me eleva los puentes que se alzaron
mientras avanzaba la noche.

LA BANDA

Hubo banda, hay banda. “Nace una banda.”
Nos mecimos nos remecimos nos soplamos afuera.
Banda blanca, banda verde, banda de marginales,
banda de náufragos.

Ganamos la pequeña gloria de las pequeñas bestias.
Sonó el cascabel como un campanazo y se desató
el pequeño éxito de los pequeños aventureros del país de Valdivia,
del país de Pichingal, de Nhur, de Maipú, de Santiago,
del país de Jersey y también de Nueva York.

En breve paso junto al Lucero de la tarde
inflamos nuestras capas de oxígeno
y por todo lo alto hicimos estallar una canción para nuestros padres.

Al bajar, esa fue la melodía que escuchamos invertida.

LOS ANDES, ZONA CENTRAL (Observando El Morado)

Púrpura cristal que retrocede en la raíz del río.
Púrpura la nota. Púrpura la niebla.
Púrpura la grieta. Púrpura la gota
que baja rota
por la columna
(columna quieta)
del pensamiento.

POETAS DE CHILE

En Chile, la Ruta de los Poetas
es más larga y vasta que las súper carreteras.

VASO SOBRE EL COLCHÓN

Many years in the making

Un vaso,
inclinado,
casi vacío,
casi vacío sobre la cama desnuda.

No es el mantel, no es la tela.
Es la matriz.
Es el colchón viejo y manchado
en el sótano del artista.
Un vaso sobre el colchón donde despiertan
los últimos excesos y las últimas transgresiones.

El líquido no está en su equilibrio,
y eso es lo que secretamente nos cautiva.

LA HORA DE LA NUTRIA

Aceite
Rata del agua
Simplemente chungungo
El ser más lento del mundo
Zapatos lustrosos pero viejos
La misma ropa de hace diez años
Su libertad es una estatua su escudo es de grasa

Y qué fue?
Qué fue que es que pasó qué dijo entonces?
“A Chacao me voy”. A Chacao se fue
Montada sobre el primer pájaro del día
Con el negro racimo de sus huesos
Angustiada por visiones de belleza
Y bañada en esa luz que es más cercana
Ebria de tantras y pelos sólidos
Consciente del misterio y de su témpano
Clara de la soga que en silencio se tuerce
Cuando la memoria brilla y hace cortes

Y cómo pudo pasar tocar así el nervio que estaba dormido?

Golpe de música y sobre el crepúsculo
Una mano suelta atando un poco de luz en tu pelo

No fue la Navidad en la capital
Tampoco la Piel bonita de Coney Island
Fue en cambio la canción del profesor Invierno y los esclavos
Los esclavos atenienses remando a Chacao
Tambor y látigo sobre las olas del fin del Tiempo

Ya comienza a terminar la espera
Ya el peso en el hilo se desinfla
Ya los sueños se alcanzan a sí mismos
Ya la burbuja flota llena

Es el año de 2006 en el año de 2005
En su agua histórica y densa
Los hechos se precipitan al presente
El aceite asciende y se separa
En el pecho de la nutria, de repente

NAVIDAD: el video

2006-02-25T18:43:00.000-08:00

Junto a Wassily

Ladies + gentlemen

Los Mp3 aun están en trámite. Pero los poemas están listos y salen el Lunes. Mientras tanto pongo a disposición el video de la canción "Navidad" (de Roquerío).

Hay que tener Quick Time y esta un poco pesado el download (38mb), pero allí está. Es una edición de tantas. Dirigió MJVG y editó, en reiteradas ocasiones, MT. El video fue grabado por alli, hace doce meses.

BAJAR VIDEO NAVIDAD NUTRIA

Espero que lo disfruten. Vendrán más videos.

Cerca

2006-02-13T12:46:00.000-08:00

Un saludo a todos, incluyendo a Huesorecords. La proxima semana aparecen los poemas y los mp3 gratis. Ya se que mucho lo he anunciado, pero es que el invierno me pone en camara lenta.

Solo la muerte
(de P(ater) N(ostrum), fragmento)

Hay cementerios solos,
tumbas llenas de huesos sin sonido,
el corazón pasando un túnel
oscuro, oscuro, oscuro,
como un naufragio hacia adentro nos morimos,
como ahogarnos en el corazón,
como irnos cayendo desde la piel al alma.

Williambsburgh, y que tanto. "Te denostan en Manhattan, te ningunean en Santiago". Igual Pascual.
Vuelta al invierno en el tunel oscuro y frio de I.N. (let that Bone make a loud sound)
Rockefeller Center, 2 anyos atras?

En la espera.....

2006-01-28T14:04:00.000-08:00

ADAM (a P.N. Rodeado de fantasmas)

Árbol de Sangre riega la mañana
por donde gime la recién parida.
Su voz deja cristales en la herida
y un gráfico de hueso en la ventana.

Mientras la luz que viene fija y gana
blancas metas de fábula que olvida
el tumulto de venas en la huida
hacia el turbio frescor de la manzana.

Adam sueña en la fiebre de la arcilla
un niño que se acerca galopando
por el doble latir de su mejilla.

Pero otro Adán oscuro está soñando
neutra luna de piedra sin semilla
donde el niño de luz se irá quemando.

de Ferderico G.L.

Canción de invierno en verano: Detén el invierno (Letras 11)

2006-01-19T07:39:00.000-08:00

Está canción, olvidada en mi primera publicación de las letras, es la que finalmente tocaron las radios.
Aquí está la letra.

DETÉN EL INVIERNO

Detén el invierno,
ya fue mucho de este viento súper fuerte
y la tormenta ruge en el sur, dime
la escuchas?

Bestias de estos mares
saben más de mi que yo, súper solo:
la corriente me llevó hasta ti
y eso es tan bueno.

Llévame a la playa, roqueríos de emoción
súper cerca, y este cuarzo guárdalo por mí
para que quede.

Habla, habla de tus padres
aquí, flotando en las olas, súper libres,
y es que el dios borrará la muerte
de nuestras vidas.

“Roquerío”, el disco del vaso, a la venta

2006-01-18T09:34:00.000-08:00

“Roquerío” (Huesorecords 2005),

el disco del vaso sobre el colchón, a la venta en disquería

EXTRAVAGANZA.
José Miguel de la Barra 528, Parque Forestal

http://www.extravaganza.cl/

Ya se viene lo ultimo: el disco en vivo de Nutria en Sala Master para bajar de internet y un breve poemario con el titulo provisorio de "La vuelta a Chile" (05-06) que sera publicado en etapas en este blog .

De alli.

Así fue, así pasó....(en fotografias)

2006-01-09T18:25:00.000-08:00

Post parto

2005-12-30T07:00:00.000-08:00

Ñatas y ñatos:

Muchas gracias por haber hecho del recital en Sala Master un evento inolvidable para mí y para los chicos de la banda. Gracias a Manuela VG por haber creado esas bellas poleras para los regalones. Gracias a la banda Mosquito por haber prestado la sala de ensayo y los instrumentos para la tocata, sin su ayuda todo hubiera sido más complicado, y de seguro no hubiera sonado tan pro como sonó. Gracias a Jorge y Alvaro (integrantes de de la destacada banda Nhur) por haberse puesto la camiseta de Nutria y por haber aportado su talento y experiencia al show. Y por cierto gracias a los ya regulares Francisca, Andrés y Pedro por estar a mi lado en las buenas y en las malas, aca y allá y donde sea que nos toque. Todos hemos logrado que el sueño siga vivo, acaso hoy más vivo que nunca.

Me quedan pocos días en Chile, pero haremos un par mas de conciertos o mini conciertos para mostrar más de nuestro trabajo al público chileno. Yo avisaré por medio de este blog sobre los futuros eventos. En todo caso, con el recital de Sala Master ya estamos muy contentos y puedo volver a la Gran Manzattan con el pecho hinchado.

De allí.

Myocastor

2005-12-17T08:46:00.000-08:00

Ya no puedo caminar (Letras 10)

2005-12-14T16:17:00.001-08:00

YA NO PUEDO CAMINAR

Ya no puedo caminar, mira ya no puedo
caminar, sobra mucha
ropa
ya.

Maratón (Letras 09)

2005-12-14T16:16:00.000-08:00

MARATÓN

Mira canción, yo!, la situación:
que los minutos escapan de mi habitación.
Niña del mar, oh lentitud!
que los laureles ardan para esta Maratón.
Nada de la vida, nada. Confusión.
Ni la memoria ni la mera colección.
Siete de abril, dame tu cascabel:
que se acumula sombra en mi corazón:
árboles caídos de desolación:
I'm gonna run to you, run to you.

Palomita (Letras 08)

2005-12-14T16:13:00.000-08:00

PALOMITA

Cuando me acuerdo de mi palomita
es como un río suave:
viento de lado, mi palomita,
te viene deshaciendo.
Yo te cuidaba, mi palomita,
de silogismos vanos.
(Tenme presente, ahorita, si tú
tienes la llave.)

La marca de la belleza (Letras 07)

2005-12-14T16:10:00.000-08:00

LA MARCA DE LA BELLEZA

Automundo, pocos se hacen los segundos
para encontrar el premio
que supuestamente está aquí.
Y ahora bailando, sin angustiarme,
de veras, es como un sueño lindo
para quien no duerme en días.

Mundotour, el futuro se me hace confuso
pero en la pista de baile el futuro
es de tu danza: son movimientos que veo
lento, no se detienen,
y hago como que vivo como cuando estaba
vivo.

Omoeba (Letras 06)

2005-12-14T16:05:00.000-08:00

OMOEBA

Ira no ka mo, ukiyo no hate wa
kokoro sae oso tsuru,
akebono ya, minato no toko no
fushido mono itosute.
Inoshi tomoeba ka shika no
o shiki ya, kotowari
niwa no yuki kana no ina no
o shiki ya, kotowari.

Una más (Letras 05)

2005-12-12T08:29:00.000-08:00

Atenas 339 (Letras 04)

2005-12-11T15:37:00.000-08:00

ATENAS 399

Filosofía, filosofía,
tanto tiempo con mi filosofía.
Fotografía, fotografía
de los campos: fenomenología
o te presto un libro.
La compañía, la compañía,
ya se siente la fina compañía,
mirándose, mirándose,
en el reflejo de la constitución
ya se sale el río.
Volón de átomos, volón,
volón, de átomos volón.
(Sueño del soñador,
make the dream believe.
Sueño del soñador, haz que el sueño
siga siendo sueño, que siga siendo sueño sí,
porque sí, sí, sí.)

Navidad (Letras 03)

2005-12-11T15:25:00.000-08:00

NAVIDAD

Tengo, tengo una Navidad,
por favor que venga a esta Navidad.
Viene lloviendo en el sur
si sé que está lloviendo en el sur, pero
aquí hay puro sol, ya mira
aquí hay puro sol.
Yo nunca pude cantarte
canción más popular,
justo yo me callé, y así fue,
así pasó la Teletón.
De mirarte: una Navidad,
démonos
el tiempo
para esta Navidad.
Viene lloviendo en el sur
si sé que está lloviendo en el sur, pero
aquí hay puro sol, ya mira
aquí hay puro sol.
Yo nunca pude cantarte
canción más popular,
justo yo me callé, y ese fue
mi peor error en la capital.

Piel bonita (Letras 02)

2005-12-11T15:22:00.000-08:00

PIEL BONITA

Y viene con su piel bonita,
canción, canción.
Me quiebra con su piel tan bonita:
es de espuma.
Por qué no se viene para acá, a “ese lugar”?
Es fenomenal.
Mirando el mundo en tu piel bonita
hay estrellas.
De qué se hace tu piel bonita
si hay estrellas?
Por qué no se viene no más…
Es fenomenal, y el sol ya salió.

Te ves so shy (Letras 01)

2005-12-11T15:19:00.000-08:00

TE VES SO SHY

Te ves so shy, so shy. Ay pero tú
te ves so shy, so shy, so shy.

8 de Diciembre, 1980

2005-12-09T07:06:00.000-08:00

Tu corazon era una leyenda (Hotel Chelsea)

2005-12-08T10:17:00.000-08:00

I remember you well in the Chelsea Hotel,
you were famous, your heart was a legend.
You told me again you preferred handsome men,
but for me you would make an exception.
And clenching your fist for the ones like us
who are oppressed by the figures of beauty,
you fixed yourself, you said: "Well, never mind,
we are ugly, but we have the music."

(fragmento, Chelsea Hotel #2, de Leonard Cohen)

Antenoche con Fran cantamos un par de canciones en una de las salas-galeria que hay en el primer piso del Hotel Chelsea. Room 600. No era exactamente una "habitacion" del hotel, pero habia una muestra de video arte y una cama gigante en medio de la sala. Nuestra tocata salio por casualidad, pero Fran y yo estuvimos mas que felices. No pudimos evitar sacarnos una foto en la entrada del hotel cuando ibamos saliendo. No pude tampoco dejar de recordar la cancion de Leonard Cohen y esa linea que dice algo asi como "...nosotros, los oprimidos por las figuras de la belleza".

Y hoy, 25 anyos, Lennon todo el dia en la radio.

En otro frente:

Emol.com puso como destacado de Roquerio a "Piel bonita". Bacan

Si no funciona: http://www.lamusica.emol.com/tiempolibre/musica

Gracias a las personas que me han mandado comentarios, son bien pocos, pero queria agradecerles por las palabras de buena onda que he recibido. Quisiera responder a cada uno de los comentarios en una mail personalizado pero por tiempo no puedo. No tengo mi propio computador y eso lo hace mas dificil. El blog es un poco mi respuesta permanente: si, estoy vivo.
(Y a ratos posteo y me paseo por la blogosfera).

Pre confirmo un recital en Santiago

NUTRIA
(presentacion con banda completa)
abre:
Nudociego
(acustico)

Lunes 26 de Diciembre,
20:00 Hrs.
$2500

Sala Master (U. de Chile)
Miguel Claro 509, Providencia / Santiago(56 - 2) 235 5631 / 235 8341

Tambien viene uno en Valparaiso. Ya confirmo.

De alli

Winter is here ("Detén the winter"!!!!)

2005-12-05T08:04:00.000-08:00

(Mi ventana indiscreta, mirando lo que llamamos "Little Paris" que, claro, comparado con "the real Paris" es como una maqueta de bajo presupuesto. A vuestra izquierda, la Brooklyn Library, al centro, la entrada a Prospect Park, a la derecha, el chanta arco de triunfo de la Gran Army Plaza. Viva Brooklyn y su hijo de oro: Walt Whitman!! : filo con Woody Allen, ademas, el se fue a vivir a Manhattan apenas gano un poco de plata.)

Ya cabros, llego el invierno. Que suerte que voy a Chile por 4 semanitas. Despues de 4 "blancas Navidades" seguidas, que rico se va a sentir una con calorcito y ropa liviana...

La nieve me da lo mismo, pero apalear nieve es diferente...todo por el dinero y por seguir adelante.

Ayer hice una breve nota para NY1 Latino, y el estudio estaba igual de frio que la calle, casi hacemos la entrevista con parka y bufanda...

Nota freak: Un amigo gringo tradujo el comentario de emol.com en Google Translations y el resultado es para la risa. No creo que mi amigo entendio mucho realmente. Algunas Claves: Otter=Nutria, Navy=armada con, Teacher=Maestro, VíctorRockrose=Victor Jara, low=bajo, "My popcorn"=Mi palomita. Plop.

Aqui esta el texto:

Roquerío

Otter

Between the good Chilean effects of the encounter "in the outside",celebrated the last week in the new Library of Santiago, it is this disc recorded in New York and brought by the santiaguino musicianChristian Towers, in ahead Otter, established from 2001 in that city.It is also the concert that it gave next to two brothers with recentflight hours in the Law, Archi and Pedro Frugone, and to two drummers initiated in the ' 80, Francisco Koch and Sebastián Levine.

That late Otter was the minor of all of them. Roquerío is its firstdisc. And although it has the experience of to have been part ofTeacher, the anticonventional trio of music that formed in the ' 90 in Chile with its brother Claudius Torres and Jose Luis JoeVillablanca, is a newcomer one because here it writes conventionalsongs for the first time, and the best thing is than it does with somany aptitudes as if it came practicing per years. Otter touches laconic rock with noisy guitars, something of pop of enough dream andfolk acoustic, and interlaces everything in a song book that usually pretty melodía and an acoustic guitar on sedative effects of electrical guitar.

Otter sings in English and Castilian in a called song "you seeyourself under shy", but the Chilean leaves in the references to\r\nrains and storms to him the south, in the tonada one that touches in"Detén the winter", in titles like "My popcorn" or in the way inwhich eses eats when it sings. And you deliberately mentions of "Run\r\nto", of Bryan Adams, in the rockera "Maratón", but subtler it is thanit mentions without wanting to the big drum of "Pepper", VíctorRockrose, in the titled good "the mark of the beauty", another one of\r\nacoustic summits of this song book. "I never could cantarte morepopular song/just I I shut up myself and thus it was my worse errorin the capital", she confesses in "pretty Skin", and if that one is\r\nan error, in Roquerío she is very well amended.

David Ponce

Otter "Roquerío" (2005, Huesorecords).1. You see yourself under shy. 2. Pretty skin. 3. Christmas. 4,Athens 399. 5. Detén the winter. 6. Enthusiastic Hondero. 7. A plus.\r\n8. Omoeba. 9. The mark of the beauty. 10. Popcorn. 11, Maratón . 12.Fully protected. 13. No longer I can walk.Musicians: Otter (voice, guitars, piano, keyboards, harmonica, low,battery, percussions), Francisca Benítez (voice), Andrés Valdivia\r\n(guitar), Suzanne Grossman (violin).

Comentario del disco

2005-12-02T08:50:00.000-08:00

Socitos,

aparecio el comentario de David Ponce, en Emol.com (ver comentario)

Ya posteo un poco mas. El comentario es muy bueno y halagador. Bacan.

EL DISCO ESTARA A LA VENTA EL LUNES EN LA NUEVA DISQUERIA EXTRAVAGANZA (O EX-EXTRAVAGANZA) JUNTO AL MUSEO DE BELLAS ARTES, BARRIO BELLAS ARTES JUNTO AL SANTA LUCIA.

les dejo un abrazo gigante y gracias a Mr. Ponce por el bacan review.

de alli.

Voy y vuelvo (Parte II)

2005-11-29T08:02:00.000-08:00

Digo "voy y vuelvo" porque pienso que estoy en Chile cuando estoy en Nueva York, es como: "cabros, voy y vuelvo". Y es que vuelvo a Chile muy pronto. Es raro volver dos veces seguidas despues de tanto tiempo. Supongo que es asi como sucede, ya no quieres alejarte tanto.

....Y bueno, como iba diciendo...Queria hablarles de las presentaciones solitarias que tuve en Chile. Pero antes, decirles que estoy escuchando Gepe y es tambien muy inspirador, y que esta foto fue tomada en Arizona, en el mitico Desierto de Sonora, escenario del final de Los Detectives Salvajes, de R. Bolano, un libro que me marco fuerte fuerte por su maestria indiscutida. Un clasico de la literatura latinoamericana contemporanea. (De mas esta decir que nunca tuve el honor de conocer a Bolano, es una pena que nos haya dejado tan pronto). Yo caminaba por el Desierto de Sonora y no paraba de pensar en Ulises Lima y companyia. Buscando a Cesarea T., "caminando de espaldas pero mirando un punto fijo en el horizonte". Se paso. Bolano, otro Chileno an el autoexilio. (Menciono a Bolanyo porque lei el blog de una chica joven que rayaba con este maestro Chileno, y bueno, yo tambien rayo con el: nuestro propio Borges, como digo yo, modestamente). Alguna vez alguien hara una pelicula con los Detectives, pero por favor que sea buena! Es que es una de esas obras literarias que por norma son intransferibles a la pantalla, es que es literatura pura.

En fin, de vuelta a los conciertos. El primero, en la nueva Biblioteca de Santiago, fue corto. Mostro (banda chilena) fue agregada al programa y como resultado todo se acorto. O yo mismo lo acorte. Esa misma noche tambien subia al escenario Silvestre: Martinez, Frugone, Koch (otra presentacion notable, igual que la de Mostro). Yo cante cinco canciones, auditorio casi lleno, mi abuela y tias en el publico, sonido chacal (aunque sin delay en la voz, que es lo que me gusta), aplausos, buena recepcion. Al final, comentarios elogiosos, abrazos, besos. "El Puma" (mi companyero de habitacion) y Matias Aguayo (ambos venidos de Berlin y chacales musicos y productores) se acercan y me abrazan y me dicen algo asi como "Gracias". Bacan.

El segundo, en Amanda, un bar de la portada de Vitacura. Este fue mas complejo, el sonido era defectuoso. Obviamente habia algo malo en la conexion de los parlantes pero el equipo tecnico del lugar solo fue capaz de solucionarlo al final del recital. Si el sonido es malo cuesta dar un recital. Ademas, en la puerta del local comenzaron a cobrar $5.000 por entrar, cuando la idea y el acuerdo era que el recital era gratis! Pudimos apenas solucionar el problema, pero se que hay gente que se devolvio. Una lastima.

Nudociego (Andres Valdivia, productor e ingeniero de Roquerio) abrio la noche con cinco de sus canciones. Muy bien. La gente tarareo el exito "Encontrar" y eso fue lindo. Andres no quedo muy conforme, pero le hice saber que en la parte trasera del local la cosa habia sonado mejor. En realidad todo el atado de las $5.000 nos habia bajado la onda. Luego vine yo, el sonido sobre el escenario era malisimo, las cuerdas de plastico de mi guitarra sonaban como de juguete, pero habia que hacerlo no mas. Y salio bien. Toque sin saber realmente como sonaba pero me dicen que sono mejor de lo que yo senti. Lo mas importante: que no decepcionamos a la gente que llego al lugar, y que Andres y yo tuvimos la oprtunidad de compartir por primera vez un escenario. Andres y yo ya habiamos compartido un anyo en NYC de duro trabajo grabando Roquerio en condiciones casi tan precarias como las del escenario de Amanda, y fue muy bueno volver a reunirnos, pero ahora sobre el escenario.

Otra vez, los comentarios fueron muy buenos y me hicieron pensar que esta cadena de coincidencias llamada Roquerio todavia podia llegar mas lejos. Queda seguir trabajando para volver a Chile y dar un show bueno, full band, rodeado de amigos sobre y bajo el escenario, y tambien rodeado de extranyos que tengo que seducir con mi musica y mis palabras: de cero. Queda tambien tocar mucho aca en Nueva York. Tocar en invierno, con nieve, con viento fuerte y helado. Hay que vender discos, uno a la vez, hay que seducir a las almas latinas de Babilon, hay que seducir tambien a los gringos que no hablan espanyol, pero que les encanta lo multicultural. Presiento que Nueva York, mi nuevo hogar, tambien recibira amablermente mi musica.

Gracias por las palabras que nos han hecho llegar. Andres y yo sabiamos que algun dia todo ese trabajo de pioneros en el Polo Norte, corriendo en medio de tormentas de nieve, o asandonos dentro de un depto con 40 grados, o grabando voces a las 4 de la manyana cuando ya no quedan energias, pagaria de alguna forma. Mas que nada, queriamos hacer un aporte al inconciente colectivo Chileno, y creo que lo estamos haciendo.

De alli.

Voy y vuelvo (Parte I)

2005-11-28T06:15:00.000-08:00

Mis primeros 10 dias en Chile en 4 anyos se pasaron muy rapido. Mi garganta quedo hecha pedazos (mucho humo en los restaurantes, mucho cigarro, mucha tentacion de fumar cigarro, el canto, etc), pero el balance fue muy positivo. Tuve la oportunidad de participar en un encuentro de musicos chilenos en el extranjero y todo eso fue muy positivo. Gracias a P. Mellado y F. Mujica por haber creido que lo mio seria un aporte...creo que lo fue.

Haber conocido a musicos chilenos que vinieron de distintos lugares fue fantastico. El feed back fue excelente. Musicos que, igual que yo, sobreviven en el extranjero, que trabajan en diferentes cosas y se hacen un tiempo para la musica. Todos estabamos agradecidos de la invitacion, se sintio un aire de nueva atmosfera, de pais desarrollado que se preocupa y que se gasta algunos morlacos en unos flacos que tratan de vivir su suenyo en el extranjero. Hasta me hicieron una entrevista con la que quede super conforme. (Leer entrevista)

Tuve la opcion de tocar junto a musicos que yo solo habia visto en la tele. Idolos de los anyos 80, Pedro y Archi Frugone y Pancho Koch, que anyos atras conformaban Vienna (junto a Claudio Millan) y mas tarde Anachena y mas tarde Silvestre (la mayoria del tiempo de Silvestre, Pedro estuvo tocando con La Ley). A este grupo selecto se agrego el Mecha, de Fiskales Ad Hoc, banda que no conozco en profundidad, pero que yo respetaba un monton. Finalmente, pal dia de la presentacion, se sumo en el escenario otro legendario, Sebastian Levin, baterista que en el pasado tocara con los Electrodomesticos, Maria Sonora y Pinochet Boys, por nombrar algunos.

Tocar junto a musicos de este calibre fue, como dicen, "priceless". De partida, Vienna era uno de mis grupos favoritos. Mucho estilo, mucho glam, y cuando los conoces personalmente te vas de culo. Poca gente en chile tiene mas pinta de rockero que los hermanos Frugone, y luego cuando cachas que ademas tocan bacan....chuta...cuadro completo. No wonder they have "fun clubs"... Pero mas alla de la pinta esta el hecho de que todos eran musicos educados formalmente. Siempre es groso derribar estereotipos: el Mecha toca en los Fiskales, y tu dices, ah, grupo punketa, 3 o 4 acordes y nada mas...y luego descubres que el Mecha toca un jazz mas fino que la chachu y que puede descifrar todos los acordes posibles...y habla de "novenas" y "oncenas" como quien habla de monedas de $10 o de $50... Yo solo me quede en las "septimas", y lo demas, es chamuyo, es salto al vacio. Fue increible tambien mirar y apreciar la tecnica musical de Pancho Koch, batero emblematico de Vienna, que con los anyos ha llevado su estilo a niveles de maxima artesania. Simplemente impresionante verlo tocar: el John Bonham chileno, como carinyosamente yo lo llamaba.

Entonces hicimos un jam, tres canciones medio improvisadas. Escuela del rock para mi. Nunca habia estado tocando en una banda (aunque fuera por un par de dias) que sonara tan bien. De partida, yo nunca habia vistos esos amplificadores en la vida real!....Ya entiendo porque el Pedro Frugone esta un poco sordo...Bacan improvisaciones y ensayos que tuvieron nota especial para mi porque una de las tres canciones presentadas al publico por nuestro "laboratotio rock", se hizo sobre la base de mi cancion "Palomita" (que viene en el CD Roquerio), y hasta tuve la desfachatez de cantar. Se paso...por 5 minutos fui el frontman de la Mega Banda, y "Palomita" sono como el Tren del Sur, con 3 guitarras (Pedro F., Mecha y yo) un bajo (Archi) y DOS BATERIAS!!!!!!!!!!!!!!!! (Pancho Koch y Sabatian Levin). Lo que senti en el escenario fue increible, todo sonaba tan fuerte que parecia que mi guitarra acustica se me iba a partir en dos sobre el escenario de tanta vibracion...los armonicos y las resonancias flotando en el aire...mi guitarra a veces sonaba sin que yo la tocara, y el final de cancion...el final de la cancion impresiono a todos . El aplauso del publico fue como un desgarro y me parecio que el teatro de cemento se venia al suelo. Inolvidable...y hasta pude escuchar que alguien me gritaba "Alan Vega"....no se puede pedir mas.

En la segunda parte hablare de mi presentacion solista de algunas otras cosas. Yo vuelvo a Chile a presentar el disco con full band entre el 14 de Diciembre y el 10 de Enero.

Regalo de Navidad

2005-11-18T13:13:00.000-08:00

Chicas y chicos, un modesto regalo de Navidad para los que no tienen el disco (y acaso nunca lo tengan). PUEDEN BAJAR SU COPIA DE MI PRIMER SINGLE "NAVIDAD" DESDE MI SITIO EN MYSPACE.COM. OJO PIOJO!, Abran este link en otra ventana para que el mp3 player de myspace funcione mejor. Lo siento, pero como programador de HTML soy buen profe de Castellano.

Disfrútenlo y best regards.

Arriba

2005-11-18T12:45:00.000-08:00

Hola ñoños..........(es que no me aguanto de hacer uso de las "Ñ" ahora que puedo, porque estoy en Chile). Un abrazo a todos. Los mp3 estan bien arriba en lo alto, y tambien hay un básico blog en inglés para los socitos que no puedan leer en Spanish. Estoy muy feliz con el resultado de Roquerío y los invito a escuchar los samples que hemos puesto a disposición del respetable, ya sea en la pagina de huesorecords.com o en myspace. (Abrir en nueva ventana si el mp3 player no funciona)

Espero que si estan en Santiago puedan venir al recital acústico que daré junto a Andrtés Valivia (a.k.a. Nudociego) en Amanda Bar el viernes 25 de noviembre, medianoche, GRATIS

De allí.

Una más

2005-11-05T10:07:00.000-08:00

UNA MÁS

Tiene que haber, debe haber
un modo para avanzar
y la gente me dice y yo quiero creer
que eres una más, no más.

Como un fantasma real (ese fantasma)
hay cosas que perdurarán
y yo quiero creer y me insisto otra vez
que eres una más, no más.

La construcción de este corazón
se cae a pedazos de mi corazón,
se muere el sol y veo el color
de los precipicios les veo el color.

La geografía mundial mi amor
guarda un lugar para ti
y en el fondo del río van rodando piedras
y yo soy una más, no más.

por Nutria, de su CD Roquerio (2005, Hueso Records)

Breve

2005-11-05T09:59:00.000-08:00

Arte es aquello que me inspira. He tenido la suerte de rodearme de gente que me inspira, "artistas" o no "artistas", su trabajo me inspira a hacer mi trabajo.

Escucho la musica de otros y ella es inspiradora. Leo la poesia de otros y es inspiradora. Miro las esculturas de otros y me inspiran. Me permiten escribir canciones, canciones que a su vez, si son buenas, seran inspiradoras para otros. Que significa que las canciones sean buenas?...Que inspiran: por una frase, por un acorde o un cambio de acordes, por un silencio, por una palabra sola , que gatillan algo, que mueven.

El mejor premio para mis canciones: que inspiren.

De alli

Denme un segundo

2005-11-03T10:28:00.000-08:00

Ya dejare listo el MP3 player en 'corriente viva' o algo asi.

En 4 dias, aprox.

De alli.

Cargo

2005-11-02T17:37:00.000-08:00

Ya locos, llego el master. El jueves voy a la fotocopiadora y quedamos "a O.K.'
El master esta bacan. Como si fuera una cajita de musica envuelta en papel de celofan.
Gracias a Andres y a Cristian. (Para el pre-lanzamiento oficial guardare mi pequenyo gran discurso.)

Solo espero que el negro de la caratula quede bien verde, bien velazquiano.

Ya preparo viaje a Chile para el 18 de Noviembre. Llevaremos los discos a las disquerias, pintaremos el mono un poco y veremos si algun sello se interesa por distribuirlo, comprarlo o desecharlo.

Tambien en Noviembre lanzaremos el primer single del disco, "Navidad", y este quedara disponible en la red para download o para ser escuchado. Un "pruebe" para que la gente se interese por comprar el disco.

... y recuerden que

Antes de la peluca y la casaca
fueron los rios, rios arteriales:
fueron las cordilleras, en cuya onda raida
el condor o la nieve parecian inmoviles:
fue la humedad y la espesura, el trueno
sin nombre todavia, las pampas planetarias.

PN. Pater Nostrum

Viene volando

2005-10-28T16:50:00.000-07:00

El master viene en camino, viene volando, en vuelo, viene volando.

Ya veremos que es que pasa....

y por mientras...

Yo hice los viajes alegres

(fragmento final - no tengo acentos en el teclado)

De nosotros huye la tarde.
Una palabra de pena baja de tus labios al recordar las guitarras del pais de Tarzan.
Esta es nuestra calle. Hotel Nantes. Aqui te amo.
Eres alta. Hueles a manzanas.
Hay un cigarro muerto junto a la chimenea.
Encierras dentro de ti las campanas de Stuttgart.

(Paris, 1925)

del maestro
Alberto Rojas Jimenez (1900-1934)

de la serie: Chilenos en el autoexilio

Marcha blanca blanca

2005-10-23T14:19:00.000-07:00

El master de Roquerio, primer disco de Nutria, ya esta listo. Andres me dice que suena muy bien, y yo le creo a ojos cerrados.

Tuvimos la suerte de contar con la participacion de C. Heyne en la masterizacion y en los ultimos toques del disco. Varios otros talentos han ayudado a la finalizacion de este disco. Sobre esto habra mas informacion en http://huesorecords.com/ cuando esta pagina este andando.

Espero haber mejorado mi tecnica bloggera en las semanas que vienen. Aun estoy en "marcha blanca blanca" con el blog, pero espero postear regularmente, principalmente anunciando las proximas tocatas o novedades.

De alli

1 2 3...

2005-09-14T16:50:00.000-07:00

Aca parte. Probando, probando